小荷才露尖尖角已有“高人”自垂青
从4月中旬到现在,乐团已经参与了《西施》、《卡门》两部歌剧的演出,虽然还没有太多机会亮相,但乐团的表现却受到各方的关注,也得到了初步的认可。指挥家谭利华此前曾表示:“国家大剧院音乐厅管弦乐团虽然年轻,但个人水平与音乐素质都令人吃惊。”指挥家张艺则感慨:“乐团的演出给我留下了深刻的印象,我很高兴北京的舞台上又多了一支高水平的交响乐队伍。”连著名指挥家艾森·巴赫和洛林·马泽尔也都对其赞扬有加。艾森·巴赫在观看了《卡门》后表示:“这个年轻乐团中,每个人对音乐的感觉都十分到位”;而近几日正在与乐团合作排练大剧院版《茶花女》的指挥大师洛林·马泽尔也毫不吝啬自己的溢美:“乐手年轻但极具热情,尤其是学习能力非常强虽然他们原来的伴奏经验较少,但同样也还没有沾染坏的习惯,使我的指导可以更流畅的进行下去听完他们的演奏我一直在为这些年轻人鼓掌”
首场不是独角戏珠联璧合更精彩
5月29日的音乐会虽然是大剧院音乐厅管弦乐团的首场音乐会,但却并非是乐团的“独角戏”,当晚,柏林爱乐乐团的两位首席大师和另一位著名钢琴家实力加盟,与大剧院音乐厅管弦乐团展开了一次难得的合作。
上半场,管弦乐团精心挑选了科普兰《平凡人的号角》、理查·施特劳斯的《降E大调夜曲》、布里顿的《简洁交响曲》与亨德尔《皇家焰火组曲》四部作品。其中前三首作品分别展示了铜管、木管、弦乐各个不同的声部。从木管、铜管,再到弦乐,每个部分都有张有弛,充满弹性。最后一首“皇家焰火”更被管弦乐团演绎的得心应手。在指挥陈佐湟的带领下,乐团以准确到位的演奏、充满活力的声音立体式展现了其不俗的实力。
下半场,柏林爱乐乐团两位首席大师与钢琴家乔纳森·安纳尔、以及管弦乐团共同演奏的贝多芬《三重协奏曲》也深深吸引了观众。此曲以技巧艰深复杂著称,平日很少在音乐会中听到。而小提琴樫本大进和大提琴奥拉夫·曼宁格尔不愧是世界顶尖乐团的首席,他们游刃有余的演奏,使人感觉不到丝毫的费力。管弦乐团同样发挥不错,无论音色还是与独奏家的配合都令人惊喜。中提琴演奏家景作人在观看了音乐会后表示:“一个很有经验的乐团往往表现在乐手的反应上,让我高兴的是大剧院音乐厅管弦乐团每一个乐手的反应都很快,配合也很默契。各个声部之间很均衡,不像一个刚刚成立的乐团。”资深记者、乐评人韩晓波也认为:“乐团对音乐的控制比较到位,而且对细节的处理很精致。”
首次举办音乐会就能与世界顶级乐团的首席大师联袂演出,这对于年轻的管弦乐团来讲,不得不说是一次极好的历练。乐团董事长郭玉良非常看好这样的合作:“大剧院是个良好的平台,乐团要珍惜与世界著名艺术大师、艺术团体合作的机会,不断提升自身的水准与实力。”而两位柏林爱乐的首席大师也对管弦乐团印象很深,充分肯定了乐团的可贵潜质。大提琴首席奥拉夫·曼宁格尔在与乐团排练后表示:“乐团虽然刚刚成立,还需要丰富演出经验。但他们的水平非常令人惊讶。而且我知道他们同时接连参与了几部歌剧演出,现在依旧能保持这样的活力非常难得。”
继这场音乐会后,国家大剧院音乐厅管弦乐团还将在下半年陆续参与“漫步经典”等50余场演出,并与歌唱家里欧·努奇、钢琴家王羽佳等著名音乐家合作。管弦乐团经理韩小明表示:“除了参与大剧院自制剧目的演出外,每年70余场的音乐会演出也将是乐团今后的‘重头戏’。”
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