18.清 莫友芝山水文寿山石多层盒

“影山草堂”款

三层圆盒子母相扣组成多层盒，盒盖与盒壁刻山水图，群峰环绕，古松细柳，茅屋石桥，盒的口沿和底部阴刻卷草纹并填金。

2010北京保利春季拍卖会 成交价：3.36万元

19.清 刘春霖铭夔龙纹芙蓉石水丞

芙蓉石为寿山石的一种，石材细腻通润，水丞呈委角方形，方口，上刻回纹一周，底足亦刻回纹

刘春霖（1872年~1944年），字润琴，号石云。直隶肃宁人，清光绪30年（1904年）甲辰科状元，亦是中国历史上最后一名状元，在诗书画上均有极高的造诣。

2010北京保利春季拍卖会 成交价：3.584万元

20.清早期 寿山石雕“山水清音图”小山子

“新安汪写”款

带日本旧木盒

小山子以整块寿山石雕琢而成，色泛黄褐，石材质料上乘，雕工细腻。山子一侧平面处刻有“山水清音图”楷书题铭，并落有“ 新安汪写”款识，尾钤篆文方印。

2008北京保利秋季拍卖会 成交价：12.32万元

柔而易攻

寿山石具有“柔而易攻”的特点，又有一定的硬度，最适宜雕刻器件。据考证，早在宋代就开始用寿山石刻制“佛珠”“香炉”等供寺院的佛事活动。特别是印章，寿山石中的“田黄石”和“芙蓉石”在中国印石三宝中占据其二。

寿山石最有价值的是可雕刻名目繁多的艺术品。据资料记载，自宋之后，上到帝王，下到庶民百姓，无人不喜欢寿山石的工艺雕品。明代时寿山石的钮饰艺术得到长足发展，雕刻艺人在继承古代玉玺、铜印等钮饰基础上，造诣很高，风格独特的印钮艺术，寿山石章成了文人墨客们的心爱之物、珍藏之宝。

此后，由于石章钮饰的出现，寿山石雕技法有了很大的变革与发展，刀具、握刀与运刀的方法都有了改变，过去的石俑，主要以肩膀顶着木柄长刀具雕刻。同时，受中国画的影响，出现了高浮雕技法，并从此形成寿山石独特的艺术风格。

到了清代，则是寿山石雕的昌盛时期。史籍记载，雍正时寿山石雕已纳入官府的征税范围，雕刻艺术因材施艺，分别雕刻印章、文具、人物、动物及玉镶嵌各种器皿，印章的钮饰更加精致多样，表现技法上出现了阴刻和链条技法。在中国嘉德2010春拍“翦淞阁——文房清供”专场上，清代寿山石雕作品“杨玉璇制田黄冻达摩面壁像”和“杨玉璇制白寿山慧可断臂像”，虽然体量很小，分别仅高6.3厘米和6.9厘米，但由于雕工精湛，刻画传神，且经名人收藏，引起众多买家角逐，分别以1568万元和1064万元成交。

单件寿山石雕作品拍卖价突破千万元，在此之前也曾经出现过，但其价格的主要支撑是宫廷概念和田黄材质。而此次两件民间收藏的寿山石雕作品同时跨过“千万元”门槛，所依托的“卖点”却集中于雕刻艺术。尤其是“杨玉璇制白寿山慧可断臂像”，其原石材质的价值基本上可以忽略不计。也许正是由于没有受到材质的束缚，创作者在艺术表现上更为自由，所以作品在神韵上比另一件材质贵重的田黄达摩像更胜一筹。

进入“拍卖时代”，对于寿山石界来说，意味着重大的机遇和挑战。这种机遇体现在寿山石雕作为一种地域性的民间传统工艺，终于获得了融入全国性乃至国际性的艺术品市场的一个宽阔的通道。