“我们要回归根本：湖南，马王堆。”

在陈勤群看来，今年3月17日，中国美术馆举办乔十光漆画展并收藏他的系列画作，意味着中国现代漆画从2010年开始，有了面向世界的展示窗口，进入了国家最高规格的艺术收藏，也给了拍卖市场和收藏家更大的信心。

作为中国漆艺在当代的艺术性直观呈现，漆画因为它的绝难复制和稀有、使用天然环保材料、强烈的装饰风格以及价格的相对低位，已渐渐成为收藏家眼中不可多得的潜力股。5月，一场更高规格、更大规模的“国际漆画双年展”将在福建举办，一场关于漆艺与生活的国际漆艺展也在策划中。同时，在乔十光多年的呼吁与努力下，清华大学等全国十多所院校已将漆艺纳入了研究与教学体系，培养了一批人才，中国漆艺的国家队开始搭建。2010年，将是中国漆艺发展的重要节点。

但陈勤群认为，如果没有可持续的中国漆艺产业的支撑，再强大的专业研究队伍都将失去真正的实践平台。而保护、传承和产业开发，恰恰都是中国漆艺的软肋。目前，中国不少漆艺生产者和创作者大量使用腰果漆、聚脂漆等化学漆作为材料，对中国传统漆艺特别是大漆这种纯天然材料的创作、研究十分隔膜。长此以往，必将伤害到中国漆艺的根本面目与文化品质。中国漆艺将永远沦为只能向日本、欧洲等地出口天然漆原料的产业低端。而这些国家用中国天然漆制作的一些品牌家具，哪怕是一把小板凳，也要上百万元。

必须追寻并回到中国漆艺的根，为中国漆艺的现代化注入真正的灵魂与方向。陈勤群认为，这个根本，就是重新发现与认识湖南马王堆漆器，特别是漆棺画。这里，是中国漆艺艺术的巅峰所在。

不知不觉中，每天迎接众多惊艳目光的马王堆漆器，也成为2010年中国漆艺界高度关注的主角。

“马王堆漆棺主人与漆画创作者，有一种无可名状的亲密关系。”

湖南省美术家协会主席、湖南师大美术学院院长朱训德，至今还能回忆起三十多年前第一次去看马王堆漆棺画的心情：

“我被那些画吓倒了，有一种视觉上灵魂上的爆炸感。如此浪漫、灵动、凌厉，充满宇宙天地间的原生力量。我觉得它们和当时正在流行的西方现代派的艺术非常像。这就是中国2000多年前的现代艺术。马王堆漆画绝不仅仅是一种普通的民间手工艺，它是中国艺术精神的源头之一。”

“我觉得，马王堆漆棺主人与创作者，有一种无可名状的亲密关系。”对陈勤群来说，马王堆漆棺画令他震撼的，还有一个难以察觉的细节。他发现，在马王堆漆棺上居然保持着作画时漆的流挂，这种因为漆的流淌而造成的现象通常会被当作问题和错误擦掉，在这里却被恰到好处地巧妙处理为作品的有机部分。这简直是创作者的一种大胆自由的神来之笔。陈勤群甚至觉得，漆棺的主人与创作者之间有一种无可名状的亲密的关系，才给了创作者那种激情四溢、畅快淋漓的自由自在，给了他充分的想象的空间与巨大的信任，由此使马王堆漆棺画成为漆画不可逾越的最高典范。

让他觉得十分遗憾的是，现在人们更多从博物馆学、考古学等方面进行马王堆漆棺画的研究，而对其材料、工艺、美术的特性等缺少更全面深入的研究分析。而这些部分，恰恰对于中国传统漆艺的当代复活和产业进程至关重要。

“马王堆漆棺主人与漆画创作者，有一种无可名状的亲密关系。”

湖南省美术家协会主席、湖南师大美术学院院长朱训德，至今还能回忆起三十多年前第一次去看马王堆漆棺画的心情：

“我被那些画吓倒了，有一种视觉上灵魂上的爆炸感。如此浪漫、灵动、凌厉，充满宇宙天地间的原生力量。我觉得它们和当时正在流行的西方现代派的艺术非常像。这就是中国2000多年前的现代艺术。马王堆漆画绝不仅仅是一种普通的民间手工艺，它是中国艺术精神的源头之一。”

“我觉得，马王堆漆棺主人与创作者，有一种无可名状的亲密关系。”对陈勤群来说，马王堆漆棺画令他震撼的，还有一个难以察觉的细节。他发现，在马王堆漆棺上居然保持着作画时漆的流挂，这种因为漆的流淌而造成的现象通常会被当作问题和错误擦掉，在这里却被恰到好处地巧妙处理为作品的有机部分。这简直是创作者的一种大胆自由的神来之笔。陈勤群甚至觉得，漆棺的主人与创作者之间有一种无可名状的亲密的关系，才给了创作者那种激情四溢、畅快淋漓的自由自在，给了他充分的想象的空间与巨大的信任，由此使马王堆漆棺画成为漆画不可逾越的最高典范。

让他觉得十分遗憾的是，现在人们更多从博物馆学、考古学等方面进行马王堆漆棺画的研究，而对其材料、工艺、美术的特性等缺少更全面深入的研究分析。而这些部分，恰恰对于中国传统漆艺的当代复活和产业进程至关重要。