尚美（Chaumet）的“折中风格艺术”。展品由尚美（巴黎）提供。
1991年巴黎的图画博览会（Salon du Dessin）开幕时，它的展览范围还严格限制于20世纪的“古代”绘画，粉彩，水粉画之内。本周二，第27届博览会在巴黎布隆尼亚尔宫（Palais Brongniart）开幕(3月26日闭幕)，很明显地，它现在已经变成了人们口中的“折中的艺术博览会”。
2018年巴黎图画博览会的内部景观。图片来源：Tanguy de Montesson。
参加了十多年的展会的艺术品经销商Éric Coatalem表示：“展会质量有所提高，并且变得更加折衷主义了。”今年Coatalem自己的展台主要展出18世纪以及19世纪的作品，其中包括法国艺术家欧仁·德拉克罗瓦（Eugène Delacroix）的一张名为“发光的老虎（Glowing Tiger）”的稀有油纸画，20世纪的作品都被挂在墙上。他说到：“在相对于过去更加开放的时代举行这种展览，会让展览显得更加更有趣，因为现在我们能接纳到关于纸上艺术的更多元化的评价与目光。”
按照这个标准来说的话，这次在巴黎证券交易所举行的交易会比以往更加有趣。在这里，大约有40个国际画廊展出了各种形式的，从15世纪到21世纪近700年的艺术作品。而且除此以外，今年还有新的参展商到来。
借鉴过去的灵感
法国珠宝商尚美首次以参展商的身份出现在这次展览上，他们展示了一系列艺术作品，并且将其珠宝设计的历史与周围展台的艺术特色结合起来。展览方的工作人员从8万张珠宝设计图纸中精挑细选出38件“佼佼者”，它们将在“尚美绘图艺术：从灵感到实现”的展览中进行展示。
用铅笔，墨水，水彩和丙烯酸绘制的作品展示了尚美的绘图员不同的绘图技术。这些作品不向外出售，只是提供给大众进行观赏，同时让大家了解绘画艺术与珠宝制作的工艺之间的联系。在这次展览中，许多图纸是第一次展示在公众面前。
尚美设计的草图。由尚美（巴黎）提供。
在博览会上展示设计图的想法来自于尚美的的首席执行官Jean-Marc Mansvelt，他们的这个想法有利于对展览的重新定位。他表示：“在过去的三年里，我们得以在展览上展示令人惊艳的艺术遗产，我们在北京的故宫举办了名为‘帝国瑰宝（Imperial Splendors）’的展览，这个展览的下一站将设在东京附近，以及我们自己的内部博物馆。尚美的作品能在这次艺术展里出现，正是证实了我们与艺术和文化世界的紧密联系。”
从1810年到20世纪50年代中期，尚美设计草图的主题着重于头饰部分。作为在过去的两个世纪里一直为法国国王和皇帝设计珠宝的珠宝商，这是尚美的设计中一个反复出现的主题。在那段时间，尚美设计了3500多个头饰，其中很多都是为了展示皇室的权威而佩戴的头饰。
尚美的项目总监Guillaume Robic表示：“绘画是创作过程中的第一步，无论是整个珠宝系列的设计还是私人珠宝定制，它是珠宝设计总体概念的一个起源。我们这次展览的目的是为了展示设计一件珠宝的各个阶段，这也是为了展示我们在这240年里的品牌创造力，以及我们今天珠宝系列设计的灵感来源。”
范德比尔特皇冠的草图（创作时间大约为1908年）。由尚美（巴黎）提供。
虽然这样的设计图基本上是比较有“工艺性”的画稿，不是由单一的艺术家完成，但它们都非常精致而且非常写实。彩铅素描的水粉画（或水彩）尤其充满活力，里面的珍珠具有光泽，钻石又晶莹剔透，似乎要跃出纸面一般。尽管如此，虽然珠宝的设计图与展会上其他艺术作品的质量不相上下，但珠宝商们通常都会将其视为“半成品”，因为如果客户想要对设计进行一定的修改，或者想要换一种材质的宝石，这些设计都需要有一定程度的改变。
负责管理尚美品牌档案的米克尔·乐贝奇（Mikael Lepage）表示：“这里展示的1810年的两幅图是我们档案馆中最古老的作品之一，它们也标志着这个展览的开始。这些是为拿破仑的妻子玛丽·路易丝皇后设计的皇家珠宝草案，其官方珠宝设计商就是尚美。”1901年，约瑟夫·尚美（Joseph Chaumet）为纽约惠特尼博物馆（Whitney Museum in New York）的创始人，美国艺术家兼女继承人格特鲁德·范德比尔特·惠特尼设计了一个皇冠，形状像一对白鹭的钻石翅膀。它使用了一种专门用来模仿鸟的羽毛的装饰，这种装饰在Belle Époque时期（第一次世界大战前生活安定舒适的时期）特别流行。在展台上展示的是范德比尔特的王冠的各个设计阶段，以及用镍银制作的三维模型原型。
玛丽·路易丝皇后的绿松石头带的设计草图（1811年）。由尚美（巴黎）提供
从本周展示数量上就能在一定程度上体现出来人们对这些设计图的收藏热情。在巴黎马雷区的圣殿市场（Carreau du Temple）举行的这次展览的姊妹展“Drawing Now”上也专门展出了当代绘画。另一个展览在巴黎以北大约35英里的尚蒂伊博物馆（Musée Condé in Chantilly），展出了伦勃朗（Rembrandt）等人从欧马公爵（Duc d'Aumale）的收藏品中选出的21幅原创版画作品，这些作品都是首次公开展出。
对于那些想对珠宝设计图有进一步的了解的人，可以去看看名为“水粉画：独特并鲜为人知的艺术（The Gouachés: A Unique and Little Known Art）”的展览，它于4月1日在法国北部的艺术中心Piscine de Roubaix举办，展出19世纪的珠宝商Dael&Grau的珠宝设计图。
尚美的设计草图。
最后，在星期一展览闭幕后，尚美将继续在第二次展览（3月22日—3月30日）中展示一组不同的图画，主题名为“折中风格的艺术”——它将展示石墨铅笔画的优雅之处，探索珠宝设计中的主题。这场展览将在尚美自己的场地举行（位于旺多姆广场），其间将展出尚美自己收藏的画作和巴黎著名的艺术学院——巴黎高等美术学院（Paris’s École des Beaux-Arts）的学生的作品。多年来，尚美一直在招募来自该学校的绘图员，并计划赞助建设一个新的场馆，致力于展示和推广纸上设计作品。
对于像尚美这样历史悠久的珠宝公司来说，绘图不仅仅是珠宝设计的其中一个步骤——它更是一件艺术品，是个性和创造性的至关重要的部分。在展会上展出的设计图更加说明了这一点，并将展览的历史珍贵藏品和当代收藏品紧紧联系在一起。（来源：artnet news 作者：Nazanin Lankarani 编译：怡若乐）