9月25日，“无意之意——杨沛霖个展”亮相宁波画屏艺术空间。此次展览是甬籍艺术家杨沛霖自2021年北京今日美术馆首个当代作品个展后，在其家乡举行的首次个展。展览由宁波画屏文化传播有限公司主办，由青年策展人邵玮玮、陈烨策划，将持续展出至10月9日。
展览现场 ©画屏艺术空间
近二十年来，杨沛霖幽居于浙东四明山北麓，以极简的生活方式体验和思考世界，独立从事当代艺术的创作与研究。他从王阳明“心学”为代表的中国哲学出发，同时借鉴西方理性思维方法，持续探索艺术语言的新生成方法及再现事物真相的新途径。此次展览着重呈现了杨沛霖作品系列“非对称”“非山水”“非乐章”的19幅作品，其中“非山水”和“非乐章”系列为首度展出。
展览现场 ©画屏艺术空间
展览标题“无意之意”取自杨沛霖艺术实践中的核心观念。从古语“书不尽言，言不尽意，圣人立象以尽意”出发，杨沛霖重新审思和追问“立象”的主体，最终得出由自然“立象”、艺术家“内观”的答案。
在创作中，他以宣纸和水墨作为主要媒材，尝试通过折叠、捆扎、滚压、拓印等多种朴拙手段进行实验，让水墨在宣纸上自然生成图象，而后凭内心观照，判断意象是否成立——由此自然产生“无意之意”，才能主客相通、心物一体。杨沛霖认为：无意之意才是真意和美意，界定真意与美意的标尺则是良知，“致良知”需在生活中践行。
展览现场 ©画屏艺术空间
以“无意之意”理念贯通的三个作品系列排布于狭长的展厅空间内。“非对称”系列中，艺术家通过极简的折叠动作，于二维平面打开多维空间，如棱镜般的图象折射出当代世界的多元、异变与虚幻。
“非山水”系列从想象蒙昧时代的洪荒之境，到追忆农耕社会的自然景观，再到追问现代人类与自然的关系，既突破传统山水画的笔墨定则，亦超越文人寄情于自然的“情景山水”模式，试图将“人的山水”回归为“自然的山水”，从本质上认识自然、观照客体。
展览现场 ©画屏艺术空间
“非乐章”系列是艺术家遵从情绪流动于宣纸之上的即兴“谱曲”，酣畅而笃定的运“笔”显现出音乐属性，并蕴含着类似狂放抽象的草书的文本叙事。本次展览还特邀艺术家在巨幅绢布上实验性地创作“非乐章”，最终形成的半隔断式装置与展览空间巧妙结合，拓展了观看的维度。此外，展览入口处亦展示了一件装置作品《废作纸浆》（2017），该作品象征着艺术家向其早期创作生涯的现代主义观念的道别。
展览现场 ©画屏艺术空间
“杨沛霖的作品带给我巨大的力量感、纯净感，让我非常激动和感动。”策展人邵玮玮在开幕式上表示。经过多年艺术探索，杨沛霖选择从自然中“立象”，不仅创造新的艺术语言，更探索着创造语言的新思维方法。
在拓宽边界的同时，他亦返回心灵，提出“内心观照”以回应21世纪现代人所面临的诸种困境。“面对当下的世界，人类更需要一种内观，而不是外求。去观自然，其实就是在悟道。”由是，此次展览亦可被视为一声轻柔的召唤：回到内心中去罢，莫把他乡认故乡。（图文资料由宁波画屏艺术空间、杨沛霖工作室提供）
展览海报
无意之意——杨沛霖个展
策展人：邵玮玮、陈烨
展览时间：2022/09/25 - 10/09
展览地点：浙江省宁波市画屏艺术空间
部分展出作品：
《非对称201801》，墨、丙烯、宣纸，143cm×366cm，2018
《非对称 202007》，墨、丙烯、宣纸，183cm×143cm，2020
《非山水202010》，墨、丙烯、宣纸，96.5cm×180cm，2020
《非山水201801》，墨、丙烯、宣纸，69cmx69.5cm，2018
《非山水 202008》，墨、丙烯、宣纸，96.5cm×180cm，2020
《非乐章 202102》，墨、丙烯、宣纸，70cm×138cm，2021
