编者按：2022年3月5日，日本艺术家奈良美智大型个展登陆余德耀美术馆。此展不仅是奈良美智在中国大陆的首次个展，也是他世界范围内首次大规模回顾巡展。70多件重要绘画、雕塑、陶瓷、装置，以及700多幅纸上作品全面回顾艺术家跨越37年的艺术生涯。这个时长6个月的大展无疑会掀起国内关于“奈良美智”的关注热潮。谈到奈良美智，大家首先想到的就是他笔下那个充满个性的小女孩形象，在艺术作品的背后，你了解这位艺术家吗？请看Azzurra带来的文章——

奈良美智，拍摄：Ryoichi Kawajiri 图片来源：Blum & Poe Gallery

2021年10月23日，在美国得克萨斯州达拉斯举办的"TWO x TWO for AIDS and Art"当代艺术拍卖年会，将"amfAR"（The Foundation for AIDS Research艾滋病研究基金会）抗击艾滋病艺术贡献卓越奖授予奈良美智（Yoshitomo Nara），以表彰他为"amfAR"抗击艾滋病项目的慷慨支持。

"TWO x TWO for AIDS and Art"年度拍卖会迄今已举办21年，筹款超过 9300万美元，用于支持"amfAR"的艾滋病研究计划和达拉斯美术馆的当代艺术品收藏项目。本次拍卖会上，奈良美智捐出2019年在北海道白老町创作的大型绘画作品《TOBIU》，筹得款项2.7亿日元（约合240万美元）。此前几天，在佳士得（Christie's）拍卖行与英国阳光儿童慈善机构（Rays of Sunshine Children's Charity）联合举办的为患严重疾病儿童筹款的拍卖会，奈良美智亦捐出了个人作品筹款。

香港苏富比（Sotheby's）拍卖会现场 图片来源：ARTnews

在艺术被高度商品化的社会，媒体更热衷于将艺术品的交易价格作为衡量艺术价值的指标和吸引公众眼球的话题。2019年10月，奈良美智的画作《背后藏刀》（Knife Behind Back）在香港苏富比（Sotheby's）拍卖会上以1.957亿港币成交，刷新其个人拍卖纪录，并超越了艺术家草间弥生（Yayoi Kusama）的拍卖纪录，成为日本“最贵”的艺术家。据艺术市场资讯网站“artprice.com”数据显示，2020年7月至2021年6月，奈良美智的作品拍卖成交总额在当代艺术家作品拍卖成交总额排名中列全球第三。尽管作品的标志性形象“大头女孩”风靡全球，但行事低调的奈良美智却把鲜为人知的一面藏在了“钱”力之外的艺术实践中。

奈良美智1959年生于日本青森县弘前市，1987年在日本爱知县立艺术大学（Aichi University of the Arts）获艺术硕士学位，1988年至1993年赴德国杜塞尔多夫艺术学院(Kunstakademie Düsseldorf)继续深造，并在德国科隆走上职业艺术家的道路。他以孩子和动物为创作对象，通过抵抗、反叛、安静、沉思等一系列复杂情感表达，激发观众的自我反省与自由想象。除了绘画，奈良美智的艺术创作还涉及素描、雕塑、混合媒介装置和摄影。从上世纪90年代中期至今，在欧洲、美国、日本及亚洲多地举办展览，作品被大英博物馆、纽约现代美术馆、东京森美术馆等多家博物馆、艺术机构及个人收藏。 

《Miss Moonlight》，2020 ©Yoshitomo Nara 图片来源：Mori Art Museum

2020年，奈良美智首部个人专著《Yoshitomo Nara》出版，著作从艺术史的角度阐述奈良美智的创作风格，亦披露了对其艺术生涯产生深远影响的人生经历。作者香港大学艺术系副教授官绮云（Yeewan Koon）在前言中写：“虽然‘大头女孩’已成为奈良美智艺术的标志，但他的作品内涵更复杂深远。奈良美智深信，艺术需要找到情感连结和产生共情。”

艺术何为？

2011年3月11日，日本东北部海域发生里氏9.0级地震并引发福岛核泄漏，造成重大人员伤亡和财产损失。奈良美智的居住地栃木县距离福岛核电站只有一百多公里，受灾场所在他以往从居住地回老家青森县每次都会经过的路上。4月底，禁止通行的高速公路重新开通后，奈良美智回到青森老家，将独居的母亲在家里用不着的日用品运送到灾区。5月，奈良美智来到福岛举办讲座和工作坊，听说当地的家庭失去了充满回忆的家族照片与电脑保存的图档，便用从工作室带来的十几支旧鲤鱼旗与福岛大学的志愿者一起举办小朋友做衣服的工作坊，为孩子们拍照，并冲洗出来送给受灾的家庭。虽然照片并不能治愈震灾给人们带来的心灵创伤，奈良美智希望给大家带来片刻抚慰。他在自传文章《半生（暂）》中写：“我完全无法画画。震灾后比起如何创作，我想的是自己能做点什么？不是身为一个艺术家，我脑子想的全部是身为一个人可以做的事情。” 

《When You Feel So Sad》， 2012 ©Yoshitomo Nara 图片来源：Pace Gallery

2015年3月，亚洲协会香港中心举办展览《无常人生：奈良美智》。奈良美智在与策展人南条史生（Fumio Nanjo）的对话中谈到“所谓艺术，原本就是闲暇的产物。因为有闲暇，人类才开始产生将想象力转化为创作的想法。地震发生后，我用了一年时间以非常原始的方式，不使用任何工具，仅用双手以粘土制作立体作品。回到起点去创作，我想这就是艺术家的自卫本能。”

爱与和平

“311”之后，奈良美智1998年的作品《No Nukes》出现在日本民众自发组织的废核游行中，2012年的作品《Miss Spring》亦成为著名音乐人坂本龙一（ Ryuichi Sakamoto）主导的废核音乐会的代言人，出现在十万人聚集的会场背景和宣传手册上，成为日本民间废核运动的视觉标志。

《No Nukes》，1998 ©Yoshitomo Nara 图片来源：Los Angeles County Museum of Art

《Miss Spring》，2012 ©Yoshitomo Nara 图片来源：Los Angeles County Museum of Art

2019年3月，奈良美智前往叙利亚、约旦探访难民营，为当地的孩子上艺术课。他亲眼目睹了战争的残酷，亦被苦难中孩子们依然绽放的笑容所感染。他通过讲座和社交平台分享在难民营的见闻，创作了作品《STOP THE BOMBS》《NO WAR》，向外界传递爱与和平的信息。奈良美智认为：“即使在这样恶劣的环境中，他们的内心仍然没有失去希望。虽然我们无法帮助每一个人，但越理解，就能找到更多与他人的共鸣。”

奈良美智在扎塔里(Zaatari)难民营拍摄 ©Yoshitomo Nara 图片来源：奈良美智Instagram

《STOP THE BOMBS》，2019 ©Yoshitomo Nara 图片来源：奈良美智Facebook

《NO WAR》，2019 ©Yoshitomo Nara 图片来源：奈良美智Facebook

心系社区

2016年开始，奈良美智每年都会前往北海道白老町参加飞生艺术节（Tobiu Art Festival）。飞生是白老町山区约10户人家的小聚落，曾经拥有丰富的自然资源，随着城市化进程加快，变得人烟稀少，林木荒废。奈良美智将废弃的飞生小学校舍改造为展览空间，就地取材，利用木材、纸皮、粘土等原始材料进行创作。在飞生艺术社区（Tobiu Art Community），他与当地的孩子们画画、玩耍，与原住民一起活化森林，以DJ身份担任艺术节表演嘉宾，成为社区中的一员。奈良美智表示，虽然从事艺术工作，但创作的灵感和生活重心更多在于小社区活动。

奈良美智在北海道白老町飞生小学创作 ©Yoshitomo Nara 图片来源：奈良美智Facebook

奈良美智在飞生艺术社区拍摄 ©Yoshitomo Nara 图片来源：奈良美智Instagram

2021年4月，奈良美智在北海道小樽、札幌的花店、理发店、餐厅、咖啡馆、杂货店等13间小型店铺举办名为《就算没人注意，世界会知道你看到的一切》（《Though no one may notice, the world knows all that you have seen》）的摄影展，展示自己在世界各地旅行的摄影作品。他还把2019年在飞生艺术节以山形女孩形象创作的纸板作品《山子》及带着《山子》在日本东北旅行所拍的照片制作成明信片套装，让购买了明信片的人们通过社交媒体平台分享自己带着“山子去旅行”的照片。

奈良美智北海道摄影展海报 图片来源：奈良美智北海道摄影展（atyhs_hokkaido）Instagram

奈良美智为北海道摄影展布展 图片来源：奈良美智北海道摄影展（atyhs_hokkaido）Instagram

“旅行山子”明信片套装 图片来源：奈良美智北海道摄影展（atyhs_hokkaido）Instagram

新冠疫情阻隔了人与人之间的社交距离，亦阻挡了人们到远方旅行的脚步，奈良美智将艺术带进社区，拉近了人们的心灵距离。在接受《The Big Issue Japan》杂志专访的时候，奈良美智说：“疫情之后的世界里，要珍惜的，不就是像小型社群这样的事物吗？毕竟，疫情也是从人流多的大城市为中心开始。我们不应该跟一直以来一样，只想着要如何维持大型的事物，而是应该去思考人们本来是如何生活？什么时候会感到幸福？我相信，这不只是对疫情的反思，也是许多事情的解决之道。”

《山子去旅行》 图片来源：作者拍摄 

香港中文大学文化及宗教研究系兼任副教授何庆基（Oscar Ho)认为，“高度市场化的艺术界以及用市场价值来量度艺术意义的媒体，会把作品变成高档商品，有的艺术家的艺术品通过自我毁灭反而提高了市场价格，当反叛变成了炒卖指标，一个成了名的艺术家走进这局面，如何保持尊严，是个大挑战。”

奈良美智的艺术实践提醒人们是时候思考“何谓艺术”，艺术的价值不应只是出现在拍卖会上。

“对我来说，创作不是为了发表。尽管以结果来说，最后会走上那种形式也是事实没错，但我认为持续画画这件事，是照亮我本身存在于此的明灯。而在那里被映照出来的，也绝对不是只有画画的我。”

——奈良美智《半生（暂）》

参考资料：

[1] Yeewan Koon，《Yoshitomo Nara》，London and New York: Phaidon，2020

[2] 奈良美智、村上隆、吉本芭娜娜等，《奈良美智的世界》，大鸿艺术股份有限公司，2021

[3] 美术手帖编辑部，《美术手帖特集：奈良美智回归原点》，大鸿艺术股份有限公司，2012

[4] 《The Big Issue Taiwan 大志杂志中文版》，113期，大智文创志业有限公司，2021

[5] https://www.blumandpoe.com/news_item/two_x_two_honors_yoshitomo_nara

[6] https://www.pacegallery.com/artists/yoshitomo-nara/

[7] https://www.artnews.com/list/art-news/artists/yoshitomo-nara-most-expensive-works-1234601326/

[8] https://atyhs.net 

[9] https://www.lacma.org/art/exhibition/yoshitomo-nara