余晓君

水彩画作为一种独有的绘画语言，起源于西方，进入中国只有百余年历史。由于水彩画的独特性，民众对水彩画知之甚少。随着30余年来中国社会的开放、经济的发展和文艺的复兴，中国的水彩画取得了飞速的发展，涌现出了许多刻苦钻研、辛勤探索并各具艺术特色的水彩画家，为中国水彩艺术的发展和创新做出了卓有成效的贡献。著名画家余晓君女士无疑是其中的佼佼者之一。

余晓君女士1999年在湖北美术学院研究生水彩专业毕业后留校任教，是中国美术家协会会员。作为一位具有探索意识和追究生命本源的抒情画家，她从一个女性艺术家的视角去观察世界、思考人生，探索天人合一的大道奥秘，从一个又一个具有思想意识的选题中，发掘生命的真谛，从而使其作品的内涵达到了一个较高的境界。

《春》纸本水彩76x106cm 2000年

纵观她的作品，是在融合了西方油画理念的基础上，注入了古典诗境的情怀，以中国风的表现形式进行情感舒展。由此展现和升华出的具有中华民族水墨意味和现代情感的艺术语言，体现了无形无象、无声无息、无作无为、如如不动的宇宙自然本性和人生哲理情怀。

在她创作的系列水彩艺术作品中，无论是《春夏秋冬》四季更替的色彩之美，或者是《浮尘》中虚幻、飘逸之美，还是《呼吸》中展现的绵而无延、太极无极之美，都是一种人与自然的舞蹈，生命与宇宙的自然回归。

《夏》纸本水彩76x106cm 2000年

在这些作品中，余晓君女士有意识地将大自然和人物相融合，画中的色彩浑然一体，人体形象隐约朦胧，笔法轻松随性，色调的单纯与自然流淌的水渍肌理表现出一种妙趣天成、自然融合的画面，呈现出天地交融、天人合一那种宁静、自然、和谐、无我的美好境界。在画面和谐而微妙的色彩中，人体作为自然中的一粒浮尘、一个符号，在她的笔下，散发出的是哲理性的自然悠远。

《秋》纸本水彩76x106cm 2000年

据悉，作为当代的水彩画名家，余晓君女士应邀于2019年12月下旬在北京山水美术馆举办“传承与经典系列展——余晓君水彩画展”， 12月21日下午15:00举行画展的开幕式。在展馆现场，人们将品味余晓君女士创作的一组组具有哲理性的水彩作品，可以在一种大道至简、水墨交融的意念中感受到中国画所具有的诗词意境和自然的律动。

《冬》纸本水彩76x106cm 2000年

《风》纸本水彩51cmx75cm 2003年

《云》纸本水彩 76x106cm 2000年

《呼吸.9》纸本水彩55x76cm 2016年

《浮尘.4》 纸本水彩53.5x76.6cm 2017年