“何处是他乡”:吴小妹镜头下的"虚空"之花米兰盛开

时间: 2019-06-27 16:50:07 | 来源: 艺术中国

展览现场

2019年6月18日，吴小妹在意大利的个人摄影展览“何处是他乡”（Nostalgia dell’altrove），于艺术界久负盛名的Fabbrica Del Vapore（米兰蒸汽工厂）举行。此次展览作为“CONTEMPORARY ART MILAN - INTERNATIONAL GROUP SHOW”（米兰当代艺术国际群展）中的一部分，以个展形式呈现了吴小妹近期Vanities （虚空）风格的作品。

展览现场

展览名“何处是他乡”源于吴小妹现阶段对心灵归宿的探讨。现代人身处的世界大同，更容易让心灵迷失了故乡的方向。她以个人为例，探访在中国曾居住的多个城市，包括第二故乡米兰或其他欧美城市，都产生了一种不安定感。即使曾经家乡的元素部分被保留住，但心灵的家乡早已无处可寻。吴小妹曾常驻欧洲，现游走于欧洲和中国两地，并用独到的镜头视角追寻和捕捉中西文化的不同之处，在光影交错之间诠释她眼中的文化和世界。她通过中国的呈现方式和西方的技巧，去塑造出整体中的细微变化。

吴小妹与艺评人Vera Agosti

她对于自己未能从事国画艺术一直耿耿于怀，因此也造就了她对中国元素抱有独特见解。在新系列作品中，吴小妹将镜头只对准花朵，用相机这种机器画笔描绘出国画中花的姿态。作品中的花朵或盛开，或枯萎凋零，或病虫灾害，这些代表着她对生命的新感受与表述。酸楚的心境开启了吴小妹心底Vanitas（虚空）的艺术时代。生命如花般脆弱，像《愁》（Distress）中的玫瑰一旦被虫吞噬，必然面对枯萎的结局。无归属感促使她思考并创作出这一系列。

罗马尼亚驻米兰总领事馆的Lulia Cupsa Kiseleff博士

Vanitas（虚空画）是指一种象征艺术的静物绘画，是一种特殊表现形式。该绘画风格盛行于巴洛克时期。表现的对象不仅仅是精美的艺术品，还具有象征的含义。虚空派画作向观众展示了“人人都不能逃脱死亡命运”的概念。

吴小妹的作品不只体现摄影技巧，还具备意大利和中国并存的两种文化。中国的传统和现代共存，这是对“美”思想状态的新诠释。这两方面的相互交融让作品透露出意大利的唯美风，还将中国传统的视角自然而然地结合于其中。同时，作品也无法抑制流露出时尚气息。正如她在马兰欧尼时尚学院学习时的Luca教授所评价的：“吴小妹天生具有一颗时尚之心。”

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吴小妹作品的装裱方式，继续沿袭了中国画的卷轴装裱。相比较上次展览的托裱，本次多用白色绢衬托黑白作品，更强调了自我和虚空方向的独特性。

意大利著名艺评人Vera Agosti在吴小妹个展的演讲中提到：“吴小妹作品中运用的黑白是一种对记忆的诠释。作为中国摄影师，她通过镜头中的视角展示了自己的身份，将西方文化融入其中。这一系列作品中的花朵和人物呈现出了Vanitas （虚空画派）的气息。这种盛行在巴洛克时期的象征艺术静物画，在吴小妹的镜头中再次重新用当代的视角去阐释。”