蓝天白云下，是神州北方的大平原。在和煦阳光照遍的田野里，远景有在地平线上拔地而起一排前后散聚的葱茏树木，正好与远处的皑皑白云遥相依偎，相互映衬；中景是一大片黄花竞放的向日葵，金黄的花瓣被阳光沐浴得更加耀目辉煌；前景是错落的长着撮撮小草的褐黄土地，右边是一段隆起的陌路，中间是两束茁壮直立的葵花枝，旁边坐着一个小男孩，他小手把玩着摘来的叶子，小脸仰视长空，似有兴奋莫名的表情……
依恋故土热爱乡亲
这正是中国青年油画家占山的九九年新作《金色童年》（双连屏），赫然赏之，乍惊乍喜之情油然而生，叫人们的视线久久不愿离去。这纵然是北方农村不难出现的景致，唯它又带上了格外亮丽的色彩，份外净化的环境，观之令人倍生豁达、辉煌、乐观、宁静与信心洋溢的情怀。笔者敢断言，这画上主人公肯定是画家自己—是画家对童年的追记，他自比向日葵，感谢大地哺育了他长大，阳光恩赐了他温暖与光明。在他成长的追溯中，并不抱怨那些苦寒、劳累与贫困，而愿与大自然浑成一体，彼此依存，相互爱护：他和他的乡亲们勤奋地装点了大地，大地回赠了他们环境的美丽与生活的足富。人与自然就自此和谐与纯洁中共存。他爱田野、爱农村，更眷恋家乡的一木一草。纵然现代青年蜂拥到城市追逐着名与利，唯占山却以彩笔表白对农村生活的依恋。
擅长铺排忠于写实
令人惊喜的还有占山先生选择的绘画形式，在众多的派别与类型中，他以实践作呼号：“写实主义绘画在今天仍然具有强大的生命力！”他布局丰满，构图完整，层次处理极其精细，明暗透视严谨，造型能力扎实，尤其是画面色调处理的和谐与主题形象（人物）的点题效果，直接打动了观者心声，在“有序、到位、不繁琐、不造作、不堆砌”等高难度技巧中，引领观者进入画面的“桃源”里，叫人神往而不自禁。这种在画布上的长时间艰苦劳动，非有一颗如田野那般净化的心灵与对艺术追求锲而不舍的毅力所难达至。
熟悉田园幼爱丹青
香港十三艺廊于上月十日至三十一日举办了占山首个在内地以外举行的个人画展，名为“金色天地”，展出近四十幅大小力作，绝大部分以农村田野的人物与风物为题材，宣布告别了前阶段的“灰色时期”，进入了色彩鲜明亮丽的画风追求，使其作品情味浓郁而日趋成熟，而上述的《金色童年》极其瞩目。它告诉人们，在中国油画家的行列中，喜添了一名极具潜质与实力的新者，皆因他今年才三十七岁。我国九成的土地是农村，八成的人口是农民，而出生于河北小村庄的占山，自幼在农村长大，整个童年就在农村的艰辛与苦寒度过。难能可贵的是，他在繁重的原始性劳动中，爱上了土地、庄稼与农人，纵然尚处童年，已常常懂得欣赏大自然，神往在明媚阳光下大片绿野草、褐山头、红高粱、黄玉米……之中。同时他天生爱绘画，小小年纪就借人家的《芥子园画谱》来临摹，爱画情之切可想而知。后来有机会考进了北京师范学院美术系油画专业，他极珍惜四年在学时间，勤奋创作，更以优异成绩毕业，进而开展个人的专业创作生涯。
洋技法融于民族情
他熟悉印象派，也通晓写实主义，但在画坛是否能独当一面闯出自己的路子，则要依仗画家的悟性与学养。占山先生明白在贯通中西的同时，要有东方这个国度的显著特征，加上他生自农村、热爱田园，又心事细密，于是他灵活地吸取了西洋油画的科学原理，特别是光与色的技巧，塑造他心目中亮丽的中国田园的艺术世界，以极尽精细的笔调，写下了农民非现代化的犁田、翻土、灌溉、运输、收割、采棉、植林等风光，这是艺术家笔下的创作，含蓄地表达画家对农人的情愫与美好的祝愿，同时彰显作为中国油画的特有风采与生命力的所在。占山油彩笔下的田野、人物的特殊表达，却令众多观者迷醉了，然而，这种艺术效果首先是产生自画家对家乡土地与神州乡亲们的不弃不离！
2000.1.6