《黑色绘花掐丝珐琅躺椅》，2017年，掐丝珐琅，铜，76 x 177 x 78 cm

我不断寻找已经过时的工序和技术，并喜欢将这些元素重新融入现代语境。—马克·纽森

香港高古轩画廊将于2019年5月23日欣然呈献设计师马克‧纽森（Marc Newson）新作，此次展览中，纽森将首次在中国展出其限量版家具。

自投身艺术创作之初，纽森便开始同时制作限量版及大规模生产的实用设计。他从流行文化以至世界各地的传统工艺中寻找灵感，将设计视为探索技巧的练习，以及提升概念、美学及作出实际改进的过程。纽森运用雕塑原理处理效率、奢华与使用价值等议题，至今已创作出一系列工艺精湛的腕表、鞋履、行李箱、家具及运输工具等，体现出机械与美学密不可分的原则。

此次展览中，纽森重返他所熟悉的珠宝设计及制银工艺，以异常巨型甚至前所未见的规模，探索益发罕见的装饰工序。纽森一直深受亚洲艺术及设计的简约美学吸引，从他在日本著名东北地区制造的Aikuchi日本刀，以至近期利用中国古老掐丝珐琅工艺（源于3000多年前地中海东部的珐琅工艺，并于14世纪左右传至中国）制作的家具便可见一斑。

纽森所使用的复杂工序常用于制作珠宝、小雕像及花瓶，但纽森在北京近郊一座掐丝珐琅工厂正监督修建一座巨型新窑。这座新窑可同时烧造多张桌椅及躺椅，制成品介乎于雕塑、家具与装饰艺术之间，犹如被放大的珠宝。制成品采用纽森的特色“orgone”图案，以及源自中国传统花卉图案的纹饰，例如白底大木兰花、不透明黑色珐琅配樱花枝桠等。

展览亦带来纽森精制的压铸玻璃椅。这些于捷克共和国制造的椅子由两个空心的四分之一球体组成，采用对称设计。色彩夺目的上半部置于透明底座上，后者则吸收阴暗内侧反射的部分色彩，效果更会随着观赏角度而出现微妙变化。玻璃和珐琅都有着极不稳定的特性，纽森的新家具突破了物理上的限制，是多年实验和改进的结晶。纽森的作品涉及大量人力和研究，犹如流畅光滑的组件，简单的形态背后承载着有关劳力、工艺与美学的复杂历史。

艺术家

马克·纽森于1963年生于悉尼，曾在悉尼、东京及巴黎生活和工作，现居于伦敦，其创立的公司Marc Newson Limited也设于伦敦。他与苹果、路易威登、Montblanc、爱玛仕、Nike，轩尼诗、Dom Pérignon、Jaeger-LeCoultre及Beretta等公司长期合作，其设计涉及多个领域，涵盖科技、游艇、航空、时装和奢侈品等。其作品现藏于各大博物馆，包括纽约现代艺术博物馆、纽约库珀·休伊特国立设计博物馆、三藩市现代艺术博物馆、伦敦维多利亚与艾伯特博物馆、巴黎庞毕度中心、巴黎装饰艺术博物馆、德国莱茵河畔魏尔维特拉设计博物馆、德国法兰克福应用艺术博物馆、荷兰鹿特丹博伊曼斯·范伯宁恩美术馆、耶路撒冷以色列博物馆、悉尼动力博物馆，以及澳洲墨尔本维多利亚国家美术馆。纽森曾举行多次个展，包括悉尼动力博物馆「Design Works」展览（2001年）、荷兰格罗宁根格罗宁根博物馆（2004年）、伦敦设计博物馆（2004年），以及费城艺术博物馆「At Home」展览（2013年）。

近期，纽森获委任为伦敦设计博物馆国际设计委员会主席，亦身兼皇家工业设计师。2012年，纽森获英女王伊利沙伯二世颁授大英帝国勋章。

开幕酒会：5月23日（星期四）18:00-20:00

展览时间：2019年5月23日至7月27日

展览地点：香港高古轩画廊