展览海报

展览名称：马海蛟个展——快乐区域

展览时间：2018.03.24-04.29

开幕时间：2018.03.24 下午4点

展览地址：Tabula Rasa画廊

Tabula Rasa画廊很荣幸的宣布将于 3月24日 至 4月29日 举办艺术家马海蛟在国内的首次个展《快乐区域》，展览将展示艺术家过去五年内的部分创作，包括其持续创作的系列影像作品“风景计划”。

1990年出生的马海蛟是位用图像作诗的艺术家，他观察周遭的人与风景，对诗意的文字和图像保有强烈的敏感度，对眼前所见的事物有着超乎感性的阐释。“风景计划”系列就是这种以影为诗的代表。这是马海蛟自2014年开始的一个长期项目，艺术家将旅行中拍摄的一些即兴风景作为创作的出发点和线索，之后再进行室内剧作化的拍摄，最终叠加展示。

《快乐区域》是 “风景计划”的第三部作品，将在此次展览首次呈现，作品基于2015年艺术家在香港拍摄的影像片段。作为现代城市的典型，香港充斥着高密度的人群与楼体，人群的流动、面孔与身份，以及玻璃幕墙所构建出的楼体景观成为了作者所观看的“风景对象”。透过个人的经验，艺术家试图以“纪实采访”和“影像拼贴”的方式去谈论现代都市中人的存在。

《快乐区域》影像截帧，2018© 图片由艺术家提供

本次展览也将展出“风景计划”的第二部作品《说谎的梦，说梦的谎》，作品部分取景于挪威，艺术家以2014年在挪威旅行时所拍摄的风景片段为基底，以空间叠映的方式叙述了关于“记忆中的风景”、“谎言与真相”、“梦境与现实”的种种观照。影像中，退隐在窗外的风景, 像是一条条迟缓的长镜头，安静地播放，人物在室内空间中开始周而复始的生活以及关于个人记忆的叙述。台词内容取自日本小说《挪威的森林》。

《说谎的梦，说梦的谎》影像截帧，2015© 图片由艺术家提供

除“风景计划”之外，艺术家于2014年在挪威创作的作品《希望，希望，我快被冻僵了》也将在此次展览呈现。艺术家集结了三首分别名为《希望》《希望》《我快被冻僵了》的诗歌，将其中的意象词汇依次截取后还原成空白放置回诗歌。解构诗歌，结构影像。 影像中，演员依次表演自身对于上述被抽离词汇的个人想象，如：“假若他成为羽毛，会是如何生长？如果他是风，他会如何存在？”在此，影像内容与诗歌中的空白词汇互为补给。

《希望，希望，我快被冻僵了》影像截帧，2014-2015 © 图片由艺术家提供

关于艺术家

马海蛟，1990年生于河北，于 2009 至 2016 年就读于中国美术学院实验影像工作室，先后获学士学位和硕士学位，现工作、生活于北京。他长期关注生命中的“日常性”部分，并以此为基底追踪逻辑线索构成工作形态以及影像文本。

其近期展览如： “快乐区域”（Tabula Rasa 画廊，北京，2018）; “首届安仁双年展：今日之往昔”（安仁，成都，2017）；“Message to the Future” (Canvas Contemporary Gallery, 阿姆斯特丹，2017)；“例外状态”（尤伦斯当代艺术中心，北京，2017）；“完形崩坏”（Tabula Rasa 画廊，北京，2017）；“第11届上海双年展：何不再问”（上海当代艺术博物馆，上海，2016）； “不翼而飞”影像三人展（视界艺术中心，上海，2015）。

马海蛟于2018年入围第10届三影堂摄影奖，于2017年被提名“ART021 × 保时捷年度中国青年艺术家”，其作品《马国权》由上海当代艺术博物馆收藏。

《马国权》影像截帧，2016© 图片由艺术家提供

关于 Tabula Rasa 画廊 

Tabula Rasa 画廊致力于推广中国本土和国际的当代艺术家，2015 年5月成立于北京 798 艺术区，是一个展览和推广当代艺术的空间，定期举办艺术家讲座、讨论会，并支持出版和研究项目。 我们的名字 Tabula Rasa 源于拉丁语，指被书写的石板在擦拭磨白后重新开始的状态。今天 tabula rasa 同时被广泛地运用在西方哲学领域，特指理论上人在没有接受感官和经验影响之前最朴质的空白状态。我们希望画廊呈现的展览能颠覆观众之前的观看经验，为新的 艺术实验提供可能性。

展览名称：马海蛟个展——快乐区域

展览时间：2018.03.24-04.29

开幕时间：2018.03.24 下午4点

展览地址：Tabula Rasa画廊