展览海报

主办单位： 先声画廊

参展艺术家：程竹 方小山 鸿儒 刘丹 刘钧 刘宇 璐汗 毛锎 万立 王彦博 徐紫迪 西茜 张洪涛 张研 张振 张文 赵也 周儒松

展览策划：高祥恒

执行策划：周儒松 鸿儒

开幕时间：2017.03.11 15:00

展览时间：2017.03.11—2017.03.17

展览地点：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区先声画廊

主办单位： 先声画廊

参展艺术家：程竹 方小山 鸿儒 刘丹 刘钧 刘宇 璐汗 毛锎 万立 王彦博 徐紫迪 西茜 张洪涛 张研 张振 张文 赵也 周儒松

展览策划：高祥恒

执行策划：周儒松 鸿儒

开幕时间：2017.03.11 15:00

展览时间：2017.03.11—2017.03.17

展览地点：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区先声画廊

《无声之诗》油画邀请展将于3月11日在中国798艺术区先声画廊隆重拉开帷幕。阳春三月，是一个充满暧昧的季节。在这个时节，本次展览选取了18位青年写实油画家的代表作品进行集中展示，力求能够呈现出该年龄层面的艺术家在“写实”过程之中的自觉意识与实践诉求。同时，在某种程度上亦力求能够凸显展览的关注角度以及其学术价值。

事实上，当下有关青年艺术家或者说是青年创作人的展览颇为常见，热热闹闹，并为之踌躇满志。就本次展览而言，立足于学院背景，有技法、有想法、有看法等要素成为了评判一位青年创作人是否优秀的显性标准。其实，针对学院艺术家而言，因深受学院教学体系的影响，时常会通过不同方式探索艺术创作图式与精神、经验与自觉、标准与尺度、视角选择与方法束缚等诸多问题，以此加深对主客体的理解和感悟，彰显较为鲜明的时代精神。

就写实性油画而言，首先是不应排斥技法的，写实性油画对于创作人造型能力的要求颇高，何况这种隐性底线的要求可以消解创作人时常拥有的“故步自封”的情态。若非如此，丑态则百出，后劲则不足。写实性油画较多时候追求纯粹感，但大都不如人意。尤其在当下，诸多艺术学子对西方艺术抱有相当开放的态度，时常跟风所谓“经典”和“流行”，外加艺术创作的耗时费力，反而没有太多时间潜心于传统学脉中对于个人修养的论述，而这，是一个不容忽视的原因之一。在具体的操作实践过程之中，写实性油画创作在学理上并非只是“加法”而已，写实并不能简单地与具象划等号，大多时候需要运用“减法”的指导思维进行我们自身的创作实践以此才能更好地接近物象之真。除此之外，写实性油画的本土性、当代性研究一直是一个值得深思的课题，或许，该青年写实油画群体的作品及其背后学养是对上述一系列问题回应的案例之一。

倘若进一步来讲，写实性油画在创新方面就相对很难吗？其实，写实性油画的限度还远未达到。当然，境况不佳、难度存在的同时也并非“照本宣科”的固化，油画本土化的现状以及该种现状的不断推进，在反套路、反程式的创作过程之中尽量协调油画创作过程之中所附属的种种矛盾和冲突或许也是写实油画家用心尽力之处。就本次参展青年艺术家而言，力求在场域空间之中，呈现出对现实生活的感知、对油画语言的认知以及对自身实践的反思等思路逻辑。而这种呈现方式选取了“无声之诗”作为此次展览的主题。无声，是一种存在方式，诗性的存在方式又往往让创作人力求对所从事专业秉持崇高的敬重之情。

需要强调的是，本展览不仅是一次青年写实油画家代表作品的群体性展示，还是一个关于此展览所引发的效应、学术问题等方面的探讨场域。希望青年创作人不仅仅是局限于对于自身周遭素材的发掘，还应有更为广阔的学术视野与油画学科史的梳理作为铺垫。其实，写实性油画的发展空间很大，正如本次青年写实油画群体的发展空间一样，将会是一个可持续性的活动项目。

参展艺术家及作品：

程竹

《布里斯班的回忆》-布面油画-65x53cm-2013

个人简历：

程竹，男，1983年生于四川省乐山市。 2000—2004年就读于中央美院附中。 2004年以“专业免试”考入中央美院，进入油画系第一工作室，师从靳尚谊、孙为民、朝戈、高天雄、孙逊、胡建成等老师。 2008—2011年中央美院油画系第一工作室攻读硕士研究生，导师为高天雄教授。在校期间，多幅作品留校，获中央美院优秀学生奖学金，优秀社会工作奖。多幅作品被国内外藏家及机构收藏。现任教于成都文理学院，四川当代青年画院专职画家。

鸿儒

《盛夏的果实》18厘米X55厘米，2015年，油画

个人简历：

鸿儒，男，1986年生于山东，山东艺术学院雕塑系研修班， 2002年，16岁担当《墨子》柳琴剧舞美，2003年在北京长安大剧院演出，俄总统普京观看，此剧后获得国内14个奖项。 2004年央视戏曲频道春晚舞台背景设。 2005年，保定市植物园70米浮雕。2005年，枣庄市影视城《铁道游击队》组雕 2006年，设计制作滕州市新兴路步行街雕塑，共计5组16个人物。 2012年成为画廊签约画家。2013年赴法国、荷兰、比利时艺术考察。2015年《千里之行》油画邀请展。

方小山

小南-150cm*100cm-布面油画

个人简历：

方小山，职业画家，现居北京。早期涉及版画，国画，油画。作品深受前辈名师们的绘画美学影响，先后去法国，意大利，荷兰等西方国家进行艺术考察，热爱生活和大自然，崇尚米开朗琪罗等西方油画大师，作品面貌独树一帜，极其注重古典人文的回归，注重画面情感，注重光线和绘画性被业内称为中国新一代青年画家的代表，是中国油画新生代极具代表性的一位。其作品被美术馆，画廊，海内外重要收藏家所收藏。主要作品有《牧羊女》、古典人物等系列。2008年参加桃花坞版画年画展。 2009年版画《春暖》获第十一届全国美展安徽省美展区优秀奖 2010年参加“时代杯”中国青年写诗艺术大展。 2011年在798艺术区，参加学院之星—青年艺术家联展“艺酷空间”。 2014年9月版画作品《爷爷》在苏州美术馆展出，“家在苏州·成就梦想”苏州市中青年美术作品展。 2015年时代美术馆E京华V作品展 2016年1月武汉博物馆“千里之行”中国青年艺术家邀请。

璐汗

追忆与凝望--画室中的方丹拉图尔-170x120cm-布面油画-2016年

个人简历：

璐汗，1983年出生于内蒙古呼和浩特，中国美术家协会会员。2001-2003年就读于白俄罗斯国立艺术学院2004-2008年内蒙古师范大学美术学院油画系获学士学位2010年以总分专业第一名考入中国美术学院油画系第一工作室研究生2012年赴巴黎艺术城学术交流，2013年获得硕士学位。

展览与获奖：2010年《烟花影》《悠梦里》获中国美术学院世纪之星油画展一等奖2010年 第二届杭州青年美术新秀展二等奖2011年《无绪》第六届上海美术大展（上海美术馆）2011年“唯美的烙印”新青年写实画派一回展2011年 获得“凤凰艺术奖学金” 同年油画作品《双人体》被中国美术学院留校收藏2011年《关于索罗亚和他的朋友》参加浙江省第五届青年美展2011年《如果那时年轻》参加首届“艺术凤凰”青年油画展（中国美术馆）2012年《你是谁》“可见之诗”——第二届中国油画写生作品展（中国美术馆）2012年《迷样人生——意大利艺术家曼奇尼》入选2012时代风采——中国百家金陵油画展2013年 获得第三届“挖掘·发现”中国油画新人展 二等奖（中国油画院美术馆）2013年 获得罗中立奖学金并参加2013年度获奖作品展2014年 首届观念写实油画展（上海多伦美术馆）2015年 第四届“挖掘·发现”中国油画新人展（中国油画院美术馆）2015年 静摄的力量——璐汗油画作品展（上海）。

毛锎

被打开的天空-布面油画-60cm*80cm-2015

个人简历：

毛锎，1974年生于湖南，现居北京、广州。 1996年毕业于中南大学装饰艺术设计; 2013年毕业于中国油画院研修班; 2013年进修于瑞典油画修复专家Julita的伦勃朗油画技法班; 2014年进修于刘溢工作室。美国职业艺术家联盟会员，美国油画&丙烯画协会会员，湖南省油画学会会员。

参展及获奖经历：2017年2月法国巴黎，巴黎大皇宫Art Capital艺术家沙龙展; 2016年12月美国，美国油画&丙烯画协会秋季国际在线展; 2016年12月广州，第21届广州艺术博览会; 2016年10月英国纽卡斯尔，《高等动物》个展; 2016年6月奥地利维也纳，《中国梦》当代艺术展; 2016年6月北京，北京翰海2016春季拍卖会; 2016年2月北京，Artand年度艺术家评选写实类金奖; 2015年12月长沙，湖南省第七届油画展; 2015年12月广州，2015广州青年美术大展; 2015年8月北京，《E京华 part V》油画展; 2014年11月北京，《肖像进行时-中国当代城市生活》作品展，获荣誉作品奖; 2014年7月长沙，第十二届全国美展-湖南展区; 2014年5月北京，HIHEY ART T3艺术节; 2013年10月长沙，《绘心·绘色》湖南省油画学会十一人油画展; 2013年1月长沙，湖南省首届人体艺术油画展; 2012年9月广州，广东省青年美术大展; 2011年中国美术馆，中国美术家协会首届“艺术凤凰”当代青年油画作品展。

王彦博

礼拜天-130cmx90cm-2015

个人简历

王彦博，当代青年油画家 1983年生于山东日照 2009年毕业于中央美术学院油画系第一工作室师从靳尚谊、孙为民、姜国芳、胡建成、朝戈、高天雄、孙逊等诸位老师。中俄油画协会副秘书长，日照油画院副院长。2006年《双人体》中央美术学院造型基础部年终展留校，获《造型基础部优秀作品留校证书》。 2008年《男肖像》入选中央美术学院造型学院第五届画室开放日展 ， 获得“最佳造型奖”。 2009年3月 《鼠年》《皖南人家》等参加首届“传统与时代”北京艺术校高联展。 2009年5月 守望之---《1看车人》《2远方》《3金色的守望》中央美术学院2009年毕业作品展。 2010年12月 《秋日的风铃》《杯中水》等参加“第十五届广州国际艺术博览会”青年艺术家推介展。 2010年12月《金色的守望》《小秋肖像》参加“时代杯--中国青年写实艺术大展”获“优秀奖”。（时代美术馆） 2010年12月《竹蜻蜓》等参加 "2011北京-厦门“爱我中华书画邀请展”。(厦门市美术馆) 2011年3月《遐思》参加 交通银行“时代杯”中国青年写实艺术大展入围作品展。（时代美术馆） 2011年4月《青苹果》等 参加“生活的艺术”第九届2011上海春沙国际艺博会。 2011年9月《夏之梦》等参加第十五届上海艺博会： “角色·痕迹—SO艺术空间邀请展” 2011年12月 “拥抱世界的色彩”第16届广州国际艺术博览会 2012年1月“梦里梦外”当代写实油画作品展 上海莫干山艺术区 2012年 “那年，那时的青春”-----深圳国际艺术博览会 2012年 艺术北京SO艺术空间当代精选收藏展 北京全国农业展览馆 2015年 《男肖像》中国重点美术院校油画系素描联展 2016年《悠闲时光》《礼拜天》“中俄名家油画大展” 北京中俄国际美术馆 2016年 《礼拜天》“风骨－中国当代青年写实油画艺术展” 北京山水美术馆 2。016年 《男人体》《男肖像》被中央美术学院油画系评定作为教学示范作品收藏，获得“中央美术学院油画系收藏证书”

西茜

珍珠-2016

个人简历：

西茜，著名画家，忆象画派创始人。1990年1月27日生于一个艺术之家。五岁拜父为师，学习素描、色彩。十二岁学习油画，临习古典、感悟现代。十七岁开始独立创作。以忆象油画表现荷花主题，受到广泛关注与好评，确立了画坛新星地位。19岁时艺术视野豁然开朗，天才能量爆发，一年之内完成了三次风格转换，从中西合璧的《墨韵清荷》系列、超写实的《禅香》系列，到超写实与超现实结合的《香魂》系列，探索出超写实与超现实结合的艺术风格，并与父亲共同开创“忆象派”画法。独特的私塾式成长广为人知，主流媒体报道逾百次。多次受邀担任国际知名品牌形象代言人，中国邮政曾为其发行纪念邮票，著有畅销油画文集《爱莲说》，并多次举办个人画展。

主要展览及活动：红——西茜油画作品展 （水立方E美术馆） You are all unique 中法艺术跨界项目 （六个城市巡展）《红》入选第十二届ARC国际具象艺术沙龙展（2016）作品《光的触感》入选第150届美国水彩画协会国际年展（2017）油画作品《默声》参加瀚海拍卖（RMB：713.000成交）第三届辽宁省绘画摄影大赛（金奖）出版油画文集《爱莲说》（2013）匈牙利中国文化之旅（2010）代言三星手机 galaxy SII (2011) 光音禅舞——西茜油画作品展（2014，杭州）中国邮政发行邮票——青年画家西茜（2015）草场地国际艺术双年展（2010）《现代青年》年度最受读者欢迎艺术家（2010）水彩作品《紫禁》参加保利春季艺术品拍卖（RMB：172.500成交）担任娇韵诗分龄精华水水漾青春代表（2016）央视《奋斗》栏目专访（2012）云上别处·西茜艺术沙龙（2015）代言三星手机galaxy S5 （2014）。

徐紫迪

靳尚谊肖像-2014-45cm*50cm

个人简历：

徐紫迪，1988，年生于哈尔滨。2003，年考入中央美术学院附中。2007年，保送至中央美术学院 ,专业免试第一名,文化成绩第一名。2008年，以造型学院基础部第一名的成绩进入油画系一画室。2010年，留学于法国巴黎国立高等美术学院,进入 JAMES RIELLY,ABRAHAN PINCAS 工作室 同年于法国卢浮宫临摹维米尔《天文学家》,大卫《VERNINA C 夫人》。2011年，毕业于中央美术学院油画系第一工作室,获学士学位,同年获中央美术学院油画系 研究生推荐免试资格。2011年，中央美术学院油画系第一工作室硕士研究生,从师胡建成。2012年，参加纽约艺术学院解剖教师 Laura Frazure 解剖课程。2013年，担任中央美术学院油画系外教、法国艺术家克劳德伊维尔的助教。2015年，考入中央美术学院造型艺术研究所，博士研究生，导师孙为民。

获奖状况:2007年，作品《双老人像》获中央美术学院优秀作品一等奖。2007年，作品《女全身像》获中央美术学院优秀作品二等奖。2007年，作品《石膏像》获中央美术学院优秀作品三等奖。2007年，作品《生活速写》获“中央美术学院造型艺术学生生活速写优秀作品奖” 2007 年 作品《我爸我妈》获“观察表达作品三等奖”。2010年，获“马爹利艺术奖金”,留学法国巴黎高等美术学院。2011年，本科毕业创作《雨霁》《朝望》《晌》《客厅》获优秀毕业创作二等奖。2011年，荣获 2009-2010 学年中央美术学院“优秀学生”一等奖。2012年，获中央美术学院油画系第八届“艺术传承奖”。2013年，获中央美术学院油画系第九届“艺术传承奖”。

张研

金马玉堂-布面油画-35cm*-45cm-2016

个人简历：

张研，2002年考入中央美术学院， 2013年创办泰山油画研究院，任第一届院长。2016年研修于中国油画院古典研修班。现为九三学社社员山东省油画学会理事，当代艺术家协会副主席。2006届中央美术学院本科生毕业创作二等奖。中央美术学院主办。2011年参加泰山区组织的年度艺术展。泰安市文联主办 2012年参加由当代艺术家协会主办的“一览众山小”油画作品展。2013年参加首届泰山油画双年展。 泰安市文联主办 2014年第二届全国青年水彩展，入选中国美术家协会主办。2015年泰山之尊中国画，油画展，油画优秀奖。中国美术家协会主办 2015年山东省2015山东油画接力展。山东省油画学会主办。

赵也

白驹过隙-70cmx50cm-布面油画-2016

个人简历：

赵也，1983年生于辽宁省锦州市，职业画家，文化部中国文化管理协会艺术家委员会会员。2003年毕业于中央美术学院附中。 2007年毕业于清华大学美术学院绘画系油画专业，获学士学位。 2008年—2010年由国家留学基金委公派进入俄罗斯圣彼得堡赫尔岑国立师范大学艺术系攻读油画专业，.获硕士学位。主要展览： 2009年，素描写生作品《男人体》《老人像》入选并参加"全俄罗斯高等艺术院校 油画系，版画系学生作品展览—竞赛"，获二等奖和素描组 第一名 俄罗斯莫斯科 2009年，油画创作作品《周恩来》入选并参加"开国元勋，一代伟人 緬怀毛泽东，周恩来，刘少奇，朱德全国美术作品展" 北京民族文化宫 2009年，油画风景《俄罗斯印象》入选并参加"2009年俄罗斯圣彼得 堡美术家协会秋季沙龙展览" 俄罗斯圣彼得堡美术家协会沙龙 2009年，油画风景《秋色》入选，并参加"2009年圣彼得堡青年作品展览" 俄罗斯圣彼得堡美术家协会沙龙 2011年，油画创作作品《林伯渠》入选并参加"辛亥革命100周年全国美术作品展" 北京中国美术馆 2016年，E京华2016雅昌艺术家联展 北京时代美术馆 2016年，风骨—中国当代青年写实油画艺术展 北京山水美术馆 2016年，多元共存—当代艺术同盟展 北京798艺术区宁空间 2016年，碰撞--中国文化管理协会艺术家委员会优秀会员作品联展 北京798艺术区先声画廊 2016年，2016-2017年度 第四届 亚洲青年艺术家提名展“虚拟现实+” 北京鸟巢文化中心 2017年，《碰撞—新春特辑》中国文化管理协会艺术家委员会优秀会员作品联展总第五回 北京798艺术区先声画廊 2017年，春-兮—当代青年艺术家作品邀请展 北京798艺术区先声画廊 2017年，無聲之詩一青年写实油画邀请展 北京798艺术区先声画廊。

张洪涛

张振

橘子红了-81cm*81cm-布面油画-2015年

个人简历：

张振，1989年生于山东东营文化部中国文化管理协会艺术家委员会委员。广东省青年美术家协会会员。现外聘任教于河北美术学院。2011年毕业于首都师范大学美术学院油画系，获学士学位。2016年毕业于首都师范大学美术学院写实油画工作室，获硕士学位师从刘孔喜教授、桂小虎教授。

2017年“美育之路——首都师范大学艺术硕士十周年书画展”，首都博物馆，北京。2016年，“美育之路——首都师范大学艺术硕士十周年纪念展”，首都师范大学，北京，“多元共存——当代艺术同盟展”，798寧空间，北京，“美育之路——首都师范大学艺术硕士十周年油画作品展”，首都师范大学，北京，“凝聚——2016当代写实油画16人展”，东街6号美术馆，杭州，“碰撞——中国文化管理协会艺术家委员会优秀会员作品联展”，798先声画廊，北京。“艺华年·启未来”2016首都师范大学美术学院研究生作品年展暨艺术硕士十周年纪念展，首都师范大学美术馆，北京。首都师范大学美术学院2016届硕士研究生毕业作品展，首都师范大学美术馆，北京。《千里之行》中国青年写实油画家邀请展，武汉博物馆，武汉 2015年。“悸动·反思·朝往”2015首都师范大学美术学院研究生作品展，首都师范大学美术馆，北京。“对焦具象·中国经典”油画作品邀请展，798東空间，北京 2014年。“为师、为学、为艺——首都师范大学建校60周年暨美术学院建院50周年美术作品展”，中国美术馆，北京。“发现丰台之美”美术书法摄影展，北京园博园，北京。全国高等师范院校研究生学术论坛作品展，北京。庆祝建国65周年《东营胜景图》国画长卷暨第二届美术新人新作展，黄河美术馆，东营。《东营胜景图》中国画长卷展“美丽东营”黄河口风情美术精品展，黄河美术馆，东营。

获奖介绍：首都师范大学2009—2010年度学业奖学金。首都师范大学2014年度研究生学业奖学金。首都师范大学2015年度研究生学业奖学金。“美丽东营”黄河口风情美术精品展优秀奖。建国65周年东营第二届美术新人新作展二等奖。

周儒松

红衣女孩-50cm*60cm-布面油画-2016

个人简历:

周儒松，1992年3月3日生于山东济南，2010年-2014年就读于中央美术学院油画系第一工作室，2014年至今就读于本工作室研究生，师从胡建成老师。2012年中央美院本科生优秀作品展。2014年中央美院本科生毕业作品展。2014年“再会伊维尔”写实油画作品展。2014年“寻循”研究生作品展。2016年学院本色美院学生作品展。2016年参加山水美术馆“风骨”写实油画展。2016年参加学院本色优秀在校生作品展。

张文

凝视-37.7cmx45.5cm-木板油画-2016

个人简历：

张文，1993年出生于辽宁大连。2012-2016就读于中央美术学院油画系第一工作室。2016年获中央美术学院研究生推免名额。2016年至今于中央美术学院研究生在读。获奖经历：荣获2012-2013学年中央美术学院优秀学生奖学金二等奖。荣获2013-2014学年中央美术学院综合奖学金二等奖。荣获2014-2015学年中央美术学院综合奖学金三等奖。作品《男老人像写生》荣获中央美术学院2012年度本科生优秀作品展三等奖并被学院收藏。作品油画《双人体》荣获中央美术学院油画系开放日“最佳造型奖”。作品《镜》荣获中央美术学院优秀毕业创作三等奖。

刘丹

一切终将远去－100cmx130cm-2016年

个人简历：

刘丹，1985年生于大连，2008年毕业于中央美术学院油画系第一工作室（本科），2011年毕业于中央美术学院油画系第一工作室（研究生），中国美术家协会会员。获奖及参展经历： 2008年本科毕业创作《第115封信》系列收藏于浙江省美术馆，杭州。2009年《第115封信》系列参加嘉德拍卖 2010年参加时代杯中青年写实大展，时代美术馆，北京。2011年《镜像系列》获中央美院研究生毕业展优秀作品,《镜像系列之自画像》留校。

《镜像系列》参加中央美院美术馆“千里之行—中央美院毕业生优秀作品展”。中央美术学院美术馆，北京。2011年 《镜像系列之缠绵的诗》入选第四届青年美展，中国美术馆，北京。2011年《镜像系列之礼物》入选首届“艺术凤凰”当代青年油画作品展，获优秀奖并被收藏，中国美术馆，北京。2011年《镜像系列》入围2011年度罗中立奖学金评选，四川美术学院美术馆，成都。2012年《镜像系列之印迹》入选时代风采－2012中国百家金陵油画作品展，江苏省美术馆，南京。2012年《恋花系列二》参加荣宝拍卖。2012年《镜像系列之缠绵的诗》获深圳大芬美术馆首届中青年油画展优秀奖并被大芬美术馆收藏，深圳大芬美术馆，深圳。2012年《镜像系列之太阳雨》获第三届油画新人展优秀奖，中国油画院美术馆，北京。2013年《镜像系列之印迹》获第六届紫色梦幻——大连油画展新锐奖，大连中山美术馆，大连。2013年《青春系列之爱的味道》，《青春系列之相见不如怀念》参加保利拍卖。2014年作品获辽宁省青年美展获铜奖。2014年《红枣树》入选全国美展辽宁省优秀美术作品展，沈阳。2015年《迷失》参加华辰拍卖。2016年《蓝色梦幻》《红色星期天》参加中央美院油画系第一工作室师生联展，1号空间，北京。

刘钧

花样年华—三美神-布面油画-200cmx150cm-2015

    个人简历：

刘钧,1977年出生于北京。毕业院校：中央美术学院。1998年-2002年就读于中央美术学院油画系，第一画室，获学士学位。其间进修于英国格拉斯哥艺术学院院长——琼斯教授素描训练班。 2004年-2007年就读于中央美术学院油画系，第一画室，攻读硕士研究生，获硕士学位。 2001年获中央美术学院奖学金。教学工作经历 2006年 ~ 2009年，任教于中央美术学院城市设计学院，主要讲授素描、色彩课程，指导本科毕业班毕业创作等。 2010年至今，任教于中央美术学院继续教育学院，主要讲授素描、色彩课程，指导本科毕业班毕业创作等。 2012年任教于北方工业大学艺术学院创作经历在校期间创作作品多次参加中央美院写生风景作品展及优秀作品展。硕士毕业论文题目为《写实绘画中的观念》。毕业创作 《红男》、《绿女》、《超级男生》组画被台湾山艺术文教基金会收藏。作品《老人体》和《双人体》被收录在2007年北京大学出版社出版的《油画教学·第一工作室》中央美术学院规划教材中。 2008年5月参加“2008和谐中华迎奥运优秀书画展览”，作品《遗韵·长城》被中国社会工作协会收藏。 2008年7月作品《超级男生》参加“Go China！”当代艺术家联展（山艺术·北京林正艺术空间 2008年7月5日至2008年10月5日）。 2008年11月作品《关于青春的记忆》入选中华人民共和国文化部文化市场发展中心主办的“2008青年美术家提名展” （中国·北京当代艺术馆 2008年11月27日至2008年12月10日）。 2008年11月作品《自然状态·人与鱼》入选由中国文学艺术界联合会、中国文学艺术基金会及中国美术家协会联合主办的“2008造型艺术新人展” （北京·中国美术馆 2009年1月5日至2009年1月13日）。 2009年3月作品 《花样年华》、 《红男》、 《绿女》选登于国家级艺术类核心期刊《中国油画》2009第二期。 2009年6月举办 《画墙2008》 大型纪实油画展 （ 北京·炎黄艺术馆2009年6月3日至2009年6月15日）。 2009年10月大型纪实油画《画墙2008》在中华思源工程扶贫基金会思源•爱心火炬基金与全球国际品牌爱马仕共同发起的慈善拍卖中由全国500强企业首创集团拍得。（中国·上海 2009年10月16日）。2010年8月特邀参加 “民进一幅画”民主促进会成立60周年书画展（北京·观音堂美术馆2010年8月26日至9月12日） 2010年11月参加“第五届中国北京国际文化创意产业博览会—中国油画展”（北京工艺懋隆艺术馆）馆2010年11月19日至12月19日） 2011年3月参加“2010交通银行时代杯中国青年写实艺术大展入围作品展” 作品《花样年华》被时代美术馆收藏 2011年4月， “艺术中国• 行走中国”太行山写生 2011年5月 作品《落叶季节》参加中央美术学院油画系第一工作室作品展(香港中文大学5月28日至6月24日) 2011年7月 俄罗斯艺术考察 2012年8月欧洲艺术写生考察 2012年9月“学院新力量”艺术家五人联展（北京798艺术区感叹号艺术空间2012年9月1日至9月20日） 2012年10月“陌·相”油画肖像展（北京798艺术区山艺术·北京林正艺术空间2012年9月8日至10月7日） 2013年9月“诗意的写实世界——青年艺术家5人作品展”（中国科学院国家科学图书馆9月22日至10月21日） 2014年3月“追求卓越—2014中法青年艺术家交流展”（法国巴黎中国文化中心3月19日至4月5日） 2014年11月“追求卓越：来自学院的艺术家——首届油画邀请展”（上海油画雕塑院美术馆） 2015年10月《花样年华-三美神》法国巴黎秋季沙龙展 2016年3月“追求卓越：来自学院的艺术家——首届油画邀请展”（中国美术馆） 2016年4月“同行——艺库网当代艺术家春季特展”（大韵堂美术馆） 2016年6月“归一 ——中央美术学院油画系第一工作室师生作品联展”（1号艺术空间） 2016年6月“第五届大美西城美术作品展”（北京市职工服务中心） 2016年9月“2016全国素描艺术大展”（中国美术馆）

万立

圣道-孔子与颜回-2013年-160cm*134cm

个人简历：

万立，女，1985年2月生于湖南，现居北京。 2007 年 考入中央美术学院造型学院 2008 年 进入油画系第一工作室学习 2008 年 油画《男青年肖像》被中央美术学院收藏 2009-2010 年 获中央美术学院三等奖学金 2011 年毕业于中央美术学院油画系第一工作室，获学士学位。2011年考入中央美院油画系第一工作室硕士研究生，师从胡建成教授。2012年参加纽约艺术学院解剖教师 Laura Frazure 解剖课程学习。2013年参加法国“克劳德·伊维尔古典油画技法学习班”。2013年获中央美术学院油画系开放日第九届“最佳色彩奖”。2014年毕业于中央美术学院油画系第一工作室，获硕士学位相关展览。2009年 油画风景《小路》《敦煌的小树》等参加中央美术学院春季写生展。2010年油画风景《麦地》《有白杨树的路》《小巷》《菜园小窑洞》等参加中央美术学院春季写生展。2011年油画《孔子口述春秋》参加中央美术学院油画系本科毕业生作品展。2012年4月油画《孔子口述春秋》《女双人体》《站立的女人体》和论文《经典与当下的交织——对于写实油画创作的体会》发表在 中华儿女——《书画名家》总第418期期刊上。2014年3月4日油画《圣道—孔子与颜回》《孔子口述（春秋）》发表在全国两会政协报传统文化特刊头版头条上。2014年5月油画《圣道—孔子与颜回》《圣殇—哀麟》参加中央美院研究生毕业展（中央美院美术馆）。2014年5月油画《圣道—孔子与颜回》《圣殇—哀麟》出版在中央美术学院《研展2014》上。2014年9月24日油画《孔子口述（春秋）》《圣道—孔子与颜回》《圣殇—哀麟》参加国际儒学联合会和人民画报社主办的“纪念孔子诞辰2565周年全国百位书画家作品展”。这三幅油画出版在孔子诞辰2565周年全国百位书画家作品集上 2015 年3月15日在全国政协礼堂参加《今日中国新时代》书画集首发式。油画《孔子口述（春秋）》《圣道—孔子与颜回》入选《今日中国新时代》书画集。并由连续四届政协委员李汉秋先生颁发荣誉证书 2015年9月12日油画《圣道—孔子与颜回》在北京798悦·美术馆参加《春华秋实——中国文化管理协会艺术家委员会优秀会员作品展》 2015年10月30日油画《孔子传孝》《孔子颜回子路三人言志》《孔子口述（春秋）》《圣道—孔子与颜回》《什刹海》《西城胡同》参加第十届中国北京国际文化创意产业博览会——“水墨菁华”书画投资邀请展，在北京中国政协文史馆举行 2015年11月油画风景《什刹海》《西城胡同》被北京市西城区政府收藏 2016年2月20日 油画《孔子传孝》《孔子颜回子路三人言志》《哀麟》《孔子口述（春秋）》《圣道—孔子与颜回》发表在中国专家学者协会主办的“前锋”期刊P56页。 2016年6月18日油画《孔子传孝》《孔子颜回子路三人言志》《圣道—孔子与颜回》在北京市 一号艺术空间 参加“归一”主题画展。 2016年10月24号 油画《孔子传孝》《孔子颜回子路三人言志》《哀麟》《孔子口述（春秋）》《圣道—孔子与颜回》参加“风骨”--当代中国写实青年油画艺术展（北京山水美术馆举行） 2016年12月25日油画《张家界武陵源·宝峰湖之一》《张家界武陵源·宝峰湖之二》参加“风致”邀请展。

刘宇

    个人简历：

    刘宇，1982年生于北京市。2001年毕业于中央美术学院附中。2005年毕业于中央美术学院油画系第一工作室，获文学学士学位。2008年毕业于中央美术学院油画系第一工作室，获文学硕士学位。2014-2016年任职于中国国家画院美术馆现工作生活于北京。参展：2003年“中韩美术 8 人展”加拿大使馆，北京。2004年“油画系画室开放日展览”中央美术学院。2005年“王嘉廉油画奖学金获奖作品展”中央美术学院。2005年“本科生毕业作品展”中央美术学院。2005年“学院之光优秀作品展”中央美术学院。2007年“油画系学生毕业创作获奖作品展”中央美术学院。2010年“记忆、传承、创新”中华油画展，北京。2010年 ARTBEIJING“艺术突破”主题展，北京。2011年“和”来自中国的艺术叙说展 美国 2011 年“人 • 插图 • 生活”全国首届高校插图艺术作品展，北京。2012 年“新春师生作品展”北京师范大学。2012年“专业教师写生展”中央美术学院附中。2013年“诗意的写实世界”青年艺术家作品展，北京。2014年“追求卓越”中法青年油画家艺术交流展，巴黎。2014年“对比沙龙”展 巴黎大皇宫 2015 年“多元空间Ⅱ——21 人学术邀请展”，秦皇岛。2015年“南北印象”——首届当代学院写生作品展，北京。2015年“艺路前行”——新锐艺术家奔驰中心原创作品展，北京。2015年“吴冠中艺术馆全国油画作品展”，江苏。2016年“追求卓越”来自学院的艺术家—首届油画邀请展（收官展），中国。美术馆 2016 年“同行”——艺库网当代艺术家春季特展，北京。2016年“西风东韵”——刘宇艺术作品展，南京。2016年“中国国家画院美术馆 2016 青年美术家作品邀请展”，北京。2017年“新视界”艺术展，深圳。

前言

阳春三月，是一个充满暧昧的季节。在这个时节，本次展览选取了18位青年写实油画家的代表作品进行集中展示，力求能够呈现出该年龄层面的艺术家在“写实”过程之中的自觉意识与实践诉求。同时，在某种程度上亦力求能够凸显展览的关注角度以及其学术价值。

事实上，当下有关青年艺术家或者说是青年创作人的展览颇为常见，热热闹闹，并为之踌躇满志。就本次展览而言，立足于学院背景，有技法、有想法、有看法等要素成为了评判一位青年创作人是否优秀的显性标准。其实，针对学院艺术家而言，因深受学院教学体系的影响，时常会通过不同方式探索艺术创作图式与精神、经验与自觉、标准与尺度、视角选择与方法束缚等诸多问题，以此加深对主客体的理解和感悟，彰显较为鲜明的时代精神。

就写实性油画而言，首先是不应排斥技法的，写实性油画对于创作人造型能力的要求颇高，何况这种隐性底线的要求可以消解创作人时常拥有的“故步自封”的情态。若非如此，丑态则百出，后劲则不足。写实性油画较多时候追求纯粹感，但大都不如人意。尤其在当下，诸多艺术学子对西方艺术抱有相当开放的态度，时常跟风所谓“经典”和“流行”，外加艺术创作的耗时费力，反而没有太多时间潜心于传统学脉中对于个人修养的论述，而这，是一个不容忽视的原因之一。在具体的操作实践过程之中，写实性油画创作在学理上并非只是“加法”而已，写实并不能简单地与具象划等号，大多时候需要运用“减法”的指导思维进行我们自身的创作实践以此才能更好地接近物象之真。除此之外，写实性油画的本土性、当代性研究一直是一个值得深思的课题，或许，该青年写实油画群体的作品及其背后学养是对上述一系列问题回应的案例之一。

倘若进一步来讲，写实性油画在创新方面就相对很难吗？其实，写实性油画的限度还远未达到。当然，境况不佳、难度存在的同时也并非“照本宣科”的固化，油画本土化的现状以及该种现状的不断推进，在反套路、反程式的创作过程之中尽量协调油画创作过程之中所附属的种种矛盾和冲突或许也是写实油画家用心尽力之处。就本次参展青年艺术家而言，力求在场域空间之中，呈现出对现实生活的感知、对油画语言的认知以及对自身实践的反思等思路逻辑。而这种呈现方式选取了“无声之诗”作为此次展览的主题。无声，是一种存在方式，诗性的存在方式又往往让创作人力求对所从事专业秉持崇高的敬重之情。

需要强调的是，本展览不仅是一次青年写实油画家代表作品的群体性展示，还是一个关于此展览所引发的效应、学术问题等方面的探讨场域。希望青年创作人不仅仅是局限于对于自身周遭素材的发掘，还应有更为广阔的学术视野与油画学科史的梳理作为铺垫。其实，写实性油画的发展空间很大，正如本次青年写实油画群体的发展空间一样，将会是一个可持续性的活动项目。

高祥恒