展览海报
展览名称:归·还——归还艺术空间开幕展
出品人:邹方秋靥
策展人:崔付利
学术主持:张强
特邀批评:何桂彦 尹丹
参展艺术家:郝建涛、胡柯、梁冰、舒静、王春黎、王婷婷、张婕、张宇飞、张振学
主办方:归还艺术空间
协办方:四川美术学院美术学系
展览时间:2013.12.07-12.27
开幕酒会:2013.12.07 16:00
展览地点:重庆市沙坪坝四川美术学院虎溪校区老街二期F-3-2
面对一件作品,人们往往被绘画平面所承载的视觉符号所吸引,却忽略了作品作为一种图像载体的物质性存在,无形中消解了作品本身所具有的独立空间,或抽离了作品蕴藏的时间叙事性。还原艺术作品的独立空间,也不仅停留在一种物理空间的层面,更要建构一种横向与纵向交织的维度,捕捉“历时性”动态和“共时性”静态的重合,追求作品中所承载的集体经验和共同记忆,同时发掘艺术家个人经验的主体痕迹。
“归”旨在回归社会现实,回归生存语境。我们无法离开身处其中的社会现实,艺术创作不是闭门造车,虽然它基于艺术家的观念预设,但观念来自于艺术家主体对现实的体验与感知,哪怕这是一个萧瑟、凌乱、病态的现实。关注当代现实的生存状态,关注当代人们的生存环境、心理变化,向当代社会发问、提出质疑,作为当代社会的个体存在,艺术家必须立足现实的生存语境。当然,作为艺术家的特殊身份和社会角色,和意识要求我们必须回归到艺术史的脉络之中,展开对艺术本体语言的有效性挖掘,及回归对传统文化的重新认识。
“还”则是还原艺术家的自我意识,个人经验。消费主义、娱乐文化的盛行已使得个体“自我”意识逐渐模糊甚至沉潜,大众的生活方式、思考方法日趋同质化。作为艺术家,尤其是青年艺术家,应该具有明确的态度和坚定的立场,还原自我的个人排他性,拒绝同化和平庸。反应在艺术创作中,艺术家应逐渐摸索并形成自己独特的语言环境、个人风格和表达方法,同时在这个过程中确立自己的问题意识和方法意识。
张宇飞 《暗视》 150×110cm×2 布面油画 2013
郝建涛 《怒放》 100cmx100cm 布面丙烯 2011年
张振学《女王的肖像NO.1》 布面油画 100cmx100cm 2012.2