《笔阵图》陈伟农个展

展讯>

艺术中国 | 时间:2013-06-20 10:03:13 | 文章来源:艺术中国

陈伟农作品

策展人:苏丹

展览时间:2013.06.15-07.16

展览地点:四面空间画廊

 

2013年6月15日,在北京798艺术区四面空间画廊举办了由清华大学美术学院苏丹教授策划的《笔阵图》陈伟农个展,此次展览共展出25幅架上作品,一件装置作品。

陈伟农作品一贯以水墨的点染、挥洒、浸润之法,来作山水天象之文章,从笔锋在纸本表面游走所带动的气韵之变来写意自然之玄、之幽、之伟岸。其早期作品中图形的形式无疑均脱胎于自然物象,唯极尽简约概括之能畅绘山峦之险、之秀、之巍峨雄壮,江河大川之阔达、之回旋、之汹涌澎湃,以及云象之恍惚,之吞吐吸纳。尔后一段的创作,艺术家不仅更新了手段还变换了观摩世界的视角,于是画面形式也得到更大程度的解放。艺术家由于超越了自我感官的局限,从而领悟出那种来自宇宙之间的恢宏浩渺的弦外之音。比之以往,这种俯瞰的视角似乎更妙,因为对于东方的绘者而言,笔墨与纸本的关系就是上苍与大地关系的写照,犹如一种人类对造化“笨拙”地效仿。在其作品集中,刻意罗列的两组由空中航拍的摄影作品能够显露出艺术家的心迹,莽莽苍苍的群山之中,蜿蜒的河流艰涩地在丘壑的缝隙中向远处延伸,在阳光的映照下形成了一道普洒的恩泽。古人云:“高怀而见物理,和气而得天真。”天宇之下的风云、泽注、洪荒、沧桑,雾霭、甘霖,甚至滋养、浸润的过程都在水与墨的流动和渗透之中得到渲染和表现。

卫铄认为:“书法的品位就高在‘多力而丰筋’”,我们不难看出“笔阵图”系列遵循了这种审美的趣味,图形在有力的运笔中生成,稳健和迅疾相得益彰,润滑与滞涩兼顾。飞白在刀锋纵横回旋中显露出强韧的筋带,顿笔在遒劲沉凝中彰显出重负,此外如万岁枯藤般精瘦多节的努笔牵连着纷飞的浮耀。色润的应用是绘画性质的标志,一方面它打破了格局和要素之间的相互疏远与抗拒,另一方面在根本上否定了书法艺术知白守黑的定律。历史上的“笔阵图”制定了书写形式的法理与规章,它为书写范畴旁逸斜出的美学赋予了具体而严格的程序和标准,将无数人日常的习好推举为名扬四海的国粹。伟农的“笔阵图”则是通过对书写的研究为当代绘画寻找新的姻缘,以期孕育出卓尔不凡的形式和语言。比之其早期的书写与绘画的探索,这是一种在理性高度的思考和实践,它一方面缩减了形式,将画面的厅堂打扫干净,另一方面却增持了问题,将质疑中的击节碎裂之声变成空谷中不绝如缕的回响。

1  2  


简 介

 

相关展讯

网络传播视听节目许可证号:0105123 京公网安备110108006329号 京网文[2011]0252-085号
Copyright © China Internet Information Center. All

资讯|观点|视频|沙龙