策展人：鲁超

参展艺术家：三水、彭丕、易国栋、黄海菲、裘昀、田晓磊、陈熹、韩鹏、李震

展览时间：2013年1月5日 至2月4日

开幕式：2013年1月5日（周六）下午3：00-6:00

地点：北京前波画廊

地址：北京市朝阳区草场地红第一号D座，邮编100015

联系电话：+ 86 (10) 5127 3298

临近新年，北京前波画廊荣幸地宣布将于2013年1月5日起举办《不存在的真实》年轻艺术家群展。前波画廊从《2009 冬至2010》开始，到2011年新春伊始的《创新》，再到这次的《不存在的真实》，不难看出，多个年轻艺术家群展的推出体现了前波画廊近年来在一贯重视成熟艺术家的同时也把越来越多的目光转向年轻艺术家。

此次展览标题“不存在的真实”概念起源于一部黑色喜剧电影《楚门的世界》（The Truman Show）。电影描述了一个荒诞无稽的人生寓言：一位悲剧人物楚门一生被愚弄和欺瞒，生活在一个被无数镜头窥视下的虚拟世界。影片背后反映了人权、自由、隐私等诸多社会问题，然而，最令人印象深刻的是人类对真实和自由的渴求。电影结局时，那个幕后操纵者告诉楚门他现在已是世界上最受欢迎的明星，如果他愿留在这个虚构的世界就可继续明星生活，然而楚门不为所动，毅然离去。对“真实”的概念每个人有多种不同的理解。从表面来看，人类视觉范围内的事实就是真实，然而这种真实并非唯一，还有一种真实存在于人的内心深处，它游离于视觉之外却对人类的精神世界有着更为重要的作用。此次展览将人视觉所及之外的真实引入到人的精神世界，带给观者一种独特的“身临幻境”的体验。

本次展览涉及绘画、雕塑、摄影、影像等多种表现形式，由九位年青艺术家分四个不同的独立主题（海市蜃景、庄周晓梦、虚拟世界、童话故事）来阐述“不存在的真实”这一概念。参展的九位艺术家各具独特的造型方式和观念表达：三水（生于1972年）的《外滩》系列作品围绕着建筑景观与个人生存体验而展开，以迷雾中的大海与上海外滩标志性建筑组成一幕幕海市蜃楼般、同时又令人心悸的场景；彭丕(生于1984年)的作品采用越南花梨木作为画板，通过放大镜聚光在花梨木上灼烧出那些早已不存在的鱼化石的形象，将已经逝去的生命体以质朴而简洁的方式附着在充满生命的花梨木上，隐喻了重生；易国栋（生于1981年）通过游戏般的手法来描述未来世界的战争场景，藉由对画面表象的战争与背后《墨攻》“非战”理念的博弈，表达了艺术家对当下现实敏感的想象和理性的沉思；黄海菲(生于1983年)打破常规，将传统国画中用以署名、地位十分重要的印章作为画面形象和元素符号，来创造着一幅幅如梦境般自由流转、活灵活现的画面；裘昀(生于1988年)的笔触下隐藏着一个女孩细腻的梦境场面，神秘、甜美、惊险与诡异并存，使观者如置身其境；田晓磊(生于1982年)以电脑为工具建模图像并进行编序，描绘了一群上班族下班后从地铁蜂拥而出径直奔向乐园小岛上狂欢的场景，通过荒诞而戏谑的手法导演着一幕幕犹如国庆阅兵式热闹而整齐的场面和北京欢乐谷惊险的游戏与狂欢场景，他的乌托邦小岛似乎在向观者暗示：在这个欲望世界，乐园小岛是人们心灵的避难所和天堂，也是一场末日前放纵的狂欢聚会；陈熹(生于1985年)采用针管笔和水彩颜料配合在作品中创造了许多虚构的情节和人造形象，并努力发掘这些形象所呈现出幽默而古怪的特性，对他而言，画面中的无厘头趣味是他内心的真实反映；韩鹏(生于1982年)以许多童年时十分熟悉的日用小物件为背景，刻意营造一种对成年人来说极为温馨的氛围，描述了一个纯真的小铁皮人率领众多小物件擐甲执兵对抗成年人世界的童话故事；李震(生于1989年)是此次展览中最年轻的艺术家，他的雕塑作品中潜伏着一种毒药般的美丽，而这种美丽对不同观者具有截然不同的意义——“最美的童话不是给孩子读的，因为孩子本身就是童话，只有成人，因为不再有童话的心，才会为童话而感动”，使观者在领略其作品形式美的同时也感受到它的反讽趣味。

最近几年，越来越多的艺术机构更加重视新生力量，将焦点放到了年轻艺术家身上，不仅是因为年轻艺术家凝聚着更为鲜活的生命力，也是因为年轻一代身上肩负和代表着中国当代艺术未来的方向。此次展览恰逢小寒至立春，希望也能成为明年艺术氛围转暖回春的好兆头。