李威出生于1979年，附中、本科、研究生三个求学阶段分属于三个不同的教学体系，从浙美附中到南京艺术学院再到中央美院，这一丰富历程，使得李威的创作相较于他人有了更大的包容性与开放性。此次展品以艺术家近三年的创作为主，从代表其早期面貌的“线条系列”《虚拟都市》开始，李威用炭条在手工宣纸上刻画出了一个钢筋水泥的都市森林，冰冷而又喧嚣；满纸飞扬的碳屑，对应着当下热火朝天的都市建设所扬起的粉尘。稍后的《竹子》系列，在延续了用线条描绘的同时，拓展了材料使用的范围，从这点出发李威不仅发现了蓝印纸的“妙用”，即与油结合产生泛绿的怀旧颜色的变化，并有机地与更为机械化的彩色网点印刷术结合起来，产生了新的创作“网点系列”。在她的笔下极其鲜亮的颜色通过理性的排列造成了炫目的效果，《夜色篇》、《雨夜》等这一系列作品即对应着现实中熙熙攘攘的商场、夜色阑珊的街道、星月朦胧的雨夜，但这些熟悉的生活环境在被网点解构后变得陌生而又惊奇。由此也生成了一个特殊的视像方式，使画面出现了多样性。无论是其线条、网点还是印纸实验，李威的作品在表现了强烈的个人艺术语言原创风格的同时又兼顾了作品的视觉效果以及对材料更细微和深层的体会与运用。艺术家花费大量人工所完成的创作所反映的却是通过这一过程对现代工业化、机械化与手工、自然之间的深刻矛盾的思考。

李威此次展览已于8月23日——9月5日，9月12日——9月30日分别在北京今日美术馆和深圳22艺术区格丰当代艺术馆成功举办，并受到了到场专家们的好评和观众的喜爱。中国现当代美术文献研究中心根据展场的条件和受众群体的不同，将展览内容做了不同于北京和深圳的处理和安排，更加的系统和全面，力图能够较为完整的呈现出艺术家这些年来的创作面貌，并循着这一线索与大家一起分享李威的艺术成长历程。艺术家希望能够通过画面，把人们常常忽略的平凡生活，进行适当的渲染和升华，使大家能感受到我们都是生活在“美”当中，关键在于看待周围的景、事和人的态度。也许题材并不新颖但可以亘古不变，所追求的即是对同一曲式的无穷变奏。希望李威这次在南通的展出能给当地的艺术爱好者们带来美的享受和感动。

《雨夜》布面丙烯

《咏竹-2》布面、墨、国画颜料