清泉逾百杖，虬松跨千年 阮荣春 95×178cm 2007年

“创造重于写生——传统与创造·阮荣春中国画全国巡回展”上海展将于10月10日隆重开幕。

“传统与创造——阮荣春中国画全国巡回展”上海展，将于2009年10月10 日下午3点在朱屺瞻艺术馆隆重开幕。这是自7月8日中国美术馆首展后的第二站，将展出精品力作80余幅，题材以山水为主，兼及花鸟，展期至10月15日止。10、11月相继在山东、浙江、江苏隆重亮相。

阮荣春的艺术创作经历了三部曲。在南京艺术学院任副院长期间，针对“浓重粗野”的不良画风和画坛浮躁现象提出了“新院体”之说，倡导“正气、文气、静气”，即作品要弘扬中华民族的堂堂之气、富有深厚的文化内涵和静穆雅逸之气。强调画家要重内在修养和具有艺术献身精神，这是中国画创作成功与否的根本性因素。当时在画坛引起轩然大波，时至今日余音未消。调入上海大学三年后的2007年，成功举办了“气韵格法•阮荣春中国画三地巡回展”，此展明确提出了中国画的墨韵、神韵、气韵的“三韵”和 造型造境能力、用笔用墨能力、营造气韵能力的“三力”之说，强调“技道并进”。2009年夏他又调入华东师范大学，进而启动了“传统与创造——阮荣春中国画全国巡回展”。此展则强调当代语境下传统与创新的内在价值与现实意义。艺术的创新决不能割裂民族审美习惯，更不能脱离传统文脉和民族精神。如果说以前阮荣春目光主要聚焦在绘画本体的话，此展则转向对中国画命运（传承与延续）的思考和责任担当。

不可置否，由于我国长期受西方美术教学体系和艺术为政治服务的影响，当今众多画家在强调走进生活，走进自然的同时，以写生代替创作，以图貌代替写真，过分强调外师造化而忽视了中得心源，甚至成为自然的奴隶。同时也有部分画家因循守旧，陈陈相因，造景造境雷同，甚至形成了千人一面的局面。鉴于此，阮荣春明确提出“创造重于写生”的理念：重读万卷书、行万里路，强调目识心记、胸列五岳，用心灵去体悟自然、宇宙和传统，觅其精气、得其神髓，幻化成一幅幅奇山佳水，这就是创造。创造是根本，写生是手段。可以说，以美术史研究著称的阮荣春真正把握了传统画论之精髓、艺术创新之真谛。其山水画以传统为圭臬，参以西画的明暗法，在典雅、闲适、文静、温和的气息中弥漫着沉雄博大、幽远旷达的正大气象。由于学养深厚，其中国画故而能穿透时弊、独出手眼、承古出新、自成一家，被薛永年先生称之为“真学者型画家”。

阮荣春

传统与创造 ——阮荣春中国画巡回展

传统与创造——阮荣春中国画巡回展北京展，将于2009年7月8日在中国美术馆开幕，展期至7月17日止。画展将展出画家近期创作的近百幅山水作品，其中既有百平尺以上的巨幛，也有盈尺小品，充分展示了阮荣春教授继2005年《中国十大山水画家作品展》及2006年“气韵格法——阮荣春中国画巡回展”之后，中国画艺术创造的新境界。

该展在中国美术馆展出后，还将先后在上海、山东、浙江、江苏等地巡回展出，并开展相关学术研讨活动。

展程安排：

北京站：中国美术馆，2009年7月8日―17日

上海站：朱屺瞻艺术馆，2009年10月10日―15日

济南站：山东省美术馆，2009年10月20日―23日

杭州站：博艺美术馆，2009年11月10日―20日

南京站：养墨堂美术馆，2009年11月25日——12月5日

垂询电话：021-66135090、66135099、66136256、13585937875

阮荣春简介：

阮荣春，1950年生，江苏溧阳人。日本早稻田大学文学博士，上海大学教授、博士生导师，现为华东师范大学艺术研究所所长、《画院》、《中国美术研究》杂志主编。国务院学位委员会艺术学学科评议组成员，享受国务院特殊津贴。曾多次承担教育部、文化部人文社科研究课题，先后获教育部人文社科优秀成果奖、江苏省政府哲学社会科学研究优秀成果一等奖和二等奖、江苏省普通高校人文社科研究优秀成果一等奖等。出版学术专著《沈周研究》、《佛陀世界》、《中华民国美术史》、《佛教南传之路》、《丝绸之路与石窟艺术》、《中国美术史》、《中国美术考古学史纲》、《中国近现代美术史》、《中国绘画通论》、《美术考古一万年》、《佛教艺术》、《古代巴蜀文化探秘》等二十余部。先后在世界各地举办中国画个展和联展，出版画集多部：《阮荣春中国画集》、《气韵格法•阮荣春中国画集》、《海派书画•阮荣春中国画集》等；作品散见于《中国首届十大山水画家作品集》、《画坛五杰》、《十大中国书画大家》等各类报刊杂志。现为中国美术家协会会员，中国艺术家协会理事。

《画展前言》（薛永年，中央美术学院研究生院院长、教授、博士生导师）

近之论画者，言风格者少，究图像者多。每以视觉文化理论，解读图像意义。揭示意义，固有益于历史研究，而不谙画理画法者，亦可为之。夫疏于本体而热衷他律，虽时尚使然，而于艺术学者，昧于审美鉴赏，岂辨高下，不通渊源流变，曷知究竟？于是，著述虽多，而探究审美之要义，时不一见，考究心源造化之理，茫然无措。艺术史至于艺术，未免渐行渐远矣。

近之论山水画者，每离丘壑而倡笔墨，舍境界而崇气韵。虽于笔墨如零之论，不无矫枉之功，而矫枉过正，遂使浅学者流，漠视造化，枯竭心源。所作山水，丘壑雷同，境象重复。殊不知“忘笔墨而有真景”之说，荆浩揭示在前；“笔墨探奇必系山川写照”之论，笪重光强调于后。仅以笔墨为传统者，盖于吾国艺术史学，学有未至也。

阮君荣春，艺院师首、画坛名家，早已名满宁沪，渐至播誉海外。其治学也，高屋建瓴，博古通今，既开研究民国美术史先声，又创中国佛教兴于南方之说，复致力于艺术史与考古学之交叉，著述丰富，多有建树，虽根究他律而不离本体，治史有方，而筑基赏鉴，故艺术品味自高。其作画也，承古出新，自成一家。所作山水，尚三气，三力。三气者：静气、文气、正气是也。三力者，造型造境能力、用笔用墨能力、营造气韵能力是也。故大幅小帧，莫不丘壑清新，笔墨精妙，气格雅正。不以眼球效应为依归，亦不以空泛内美为口实，其善以画史真知为鉴，其画之“古不乖时，今不同弊”，良有以也。

今之艺坛画家，每以学者型自诩。所谓学者型画家者，绝非仅袭一家皮毛，以矫枉过正为己任，以空谈内美为时尚，必也熟知艺术规律，深谙国画妙理，学究天人，通权达变，入古出新者也。如阮君者，无愧真学者型画家也。其理论学术视野开阔，融会贯通，故有问题意识。其绘画以理论为先导，穿透时弊，故独出手眼。阮君正在壮年，于学于艺，获此成就，来日正未可限量也。近索短文，因述愚见如上，不当之处，还求阮君及诸公有以教我。时在己丑端午后两日，方壶楼主人薛永年拜识。