【专稿】岁月无声 八十回眸——蔡吉民油画个展开幕
2010年12月17日下午,“岁月无声——蔡吉民油画艺术展”在中国美术馆开幕。著名油画大家蔡吉民先生已经八十高龄,这个展览不仅是他从艺六十年的一个总结,也是对他兢兢业业的教育生涯的回顾。
蔡吉民先生1956年考入浙江美术学院(现中国美术学院)油画系,受教于著名油画家肖锋、全山石、汪诚一、费以复、庄子曼、于长拱等名师,1961年后在湖南师范大学美术学院任教三十年,是湖南省第一代美术教育家。1991年蔡先生退休,多年的教育生涯已经结出累累硕果,很多活跃在美术界第一线的艺术家都曾受惠于他生动的课堂教学。与此同时,他的艺术创作也赢得了很高的声誉。油画《刘昆和他的徒工》入选1964年第四届全国美展,油画《洞庭渔歌》参加了1980年湖南省美展,油画《编织西兰卡普的老人》、《倚窗的女子》、《缫丝女工》、《文工团员》、《穿灰绒衣的女青年》等作品参加了历届湖南省美展并分别发表于各类画册和艺术期刊,油画《仁》1991年曾赴美展出……
这次展览一共展出七十幅蔡吉民先生的油画作品,涵盖了他不同时期、不同题材和风格的艺术创作。其中既包括他1960年代以来创作的人物肖像,也有1980年代以来创作的风景绘画。蔡吉民先生接受了苏派契斯恰科夫素描教学体系的训练,又承继了浙美以色彩进行塑造的特点,将自己的写生创作实践过程总结为“观察,发现,感受,表现”四个阶段。他说,“好的写生创作并不是去模仿、复制对象,不是练笔,而是有个对对象概括提炼的过程,既要观察自然,又有主观的体验并进行再创作,要以形写神、写意。”
著名美术理论家邵大箴认为蔡吉民“针对中国写实油画对色彩的忽视,着重研究造型与色彩的关系,以使形与色有机融合,力求以色造型”,创作出了一系列“画面整体感强,画风大气”的作品。蔡先生的老师汪诚一先生也评价他的作品说“直面生活,相信视觉的真实,并从中发掘现实中的艺术元素,表达自己的实际感受,从而赋予作品以最可信的真实内涵,这是人们在那些脱离现实生活,制造所谓风格的作品中永远找不到的东西。”
据悉,本次展览将持续到12月25日。
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