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全球最负盛名摄影博览会在巴黎卢浮宫卡鲁塞勒商廊举行，中国摄影家姚璐夺得展览最大奖项。
巴黎摄影展创办于1997年，是全球最负盛名的摄影博览会。11月13日至16日，来自20个国家的86家画廊、21家出版机构及数家摄影杂志齐聚巴黎，荟萃全球500位摄影师的作品，为4万名观众呈现120个展览。
巴黎影展每一届都以国别为单位设立一个特别呈现的“贵宾”单元，而日本摄影就是本次影展的重头戏，展览通过 130名日本摄影家的作品完整展现了日本摄影的历史与风貌，是日本摄影迄今为止在欧洲最大型最完整的呈现。而本届巴黎摄影展的最大奖项——2008宝马巴黎摄影奖，则由来自中国的摄影家姚璐一举获得。
世界上第一个摄影博览会
巴黎摄影展1997年由荷兰出版商里克·佳得拉创立。2002年，由法国里德展览机构接管。创立者里克·佳得拉想通过这样一个盛会使世界上拥护纯摄影运动的摄影师和画廊聚集在法国卢浮宫卡鲁塞勒商廊。作为世界上第一个摄影博览会，巴黎摄影展创立十多年来，由于选择参展者的高标准以及强调概念的原创性，已成为世界上最具有影响力的影像展览空间。
和往届影展相比，2008巴黎摄影展有一系列新的变化——在这次影展上，首次参展的单位达到总数的38%，也就是说有31个展览是全新的展览;此外，外国参展单位的比例创出历史新高，其中有78%的参展单位来自法国以外的国家。此次参展代表团中规模最大的是美国，共有18家画廊参展，其次是法国，17家画廊参展，接下来是日本，14家画廊参展，德国、西班牙和英国，各有7家画廊参展，荷兰3家，意大利3家，此外还有澳大利亚、比利时、中国、丹麦、芬兰、匈牙利、南非、韩国、奥地利、印度等国家各有一家画廊参展。这些参展画廊将为观众展示来自全球各大洲的500名摄影家和艺术家的作品。
巴黎摄影展呈现的影像非常丰富，它不但呈现全球摄影艺术的动态、趋势，以及探索利用这一媒介进行表达的可能性，同时试图呈现从摄影艺术创立之初至今的艺术全景。在展览中，从19世纪的古典摄影到现当代最前沿的摄影作品都有涉及，因此巴黎摄影展的观众群也很广泛，既有传统摄影的收藏者，也有当代艺术的爱好者。2008巴黎摄影展的观众预计会达到4万名，其中40%的观众都来自法国以外地区。
与此同时，两年一度的巴黎摄影月也在11月开幕，主题是“欧洲摄影：在传统和变革之间”。
2008亚洲风：日本摄影，全景呈现
巴黎摄影展每一届都会重点设立一个摄影单元，特别呈现一道独特的外国摄影景观。从2001年至今，德国、荷兰、墨西哥、瑞士、西班牙、意大利的摄影作品都被分别予以特别呈现。而2008巴黎摄影展的“座上客”则是日本。巴黎摄影展第一次面向远东地区，邀请日本作为展览的贵宾，这可以说是本届巴黎摄影展最为突出的特点。在世界范围内，人们对日本摄影的兴趣与日俱增，巴黎摄影展正应和了这种关注。
自从1848年江户时代末期摄影术被传入日本，摄影如今已经成为日本文化中最重要的领域之一。2008巴黎摄影展将通过130名日本摄影家的作品完整展现了日本摄影的历史与风貌，观众得以欣赏到日本从明治时代到上世纪30年代的革新运动，从战后一直到当代最前沿的摄影作品。到目前为止，在欧洲从来没有一个展览展示过如此众多且全面的日本摄影作品。
其中，来自日本的30家画廊将展出传统经典大师的作品，如植田正治(Shoji Ueda)、木村伊兵卫(Ihei Kimura)、细江英公(Eikoh Hosoe)、 东松照明(Shomei Tomatsu)等，而当代艺术家则包括杉本博司(Hiroshi Sugimoto)、荒木经惟(Nobuyoshi Araki)、森山大道(Daido Moriyama)以及昌山直屋(Naoya Hatakeyama)等。另外，有8家画廊则受邀带来日本上世纪60年代中期、70年代后新生代艺术家的摄影以及视频艺术作品。
姚璐拍摄的素材是一大堆被绿色防尘布遮盖的垃圾，然后用电脑技术重新编辑，往画面上添加少许亭台楼阁与小舟，拼凑出类似中国传统山水画效果的景观。但细看之下，却会发现还有头戴安全帽的民工行走于青山绿水间。乍看去充满诗情画意的画面，其实来自于大兴土木的当下现实。这种粗看下迷人的“古山水画”和细看下的当今建筑工地的场景形成强烈的对比，反差令人印象深刻。
游走在传统和现代之间
宝马巴黎摄影奖设立于2004年，是巴黎摄影展所设的最大奖项，旨在支持当代摄影，颁发给在巴黎摄影展参展的在世当代艺术家，如今已经成为世界摄影领域一个重要奖项。每一届奖项的评委都由世界最负盛名的专家组成。
今年巴黎摄影展的主题是“永不止步”。在此次宝马巴黎摄影大奖的评选中，参展画廊共提交了55位摄影家名单，其中20位被列入候选名单。
获得2008巴黎摄影展宝马摄影奖的是来自中国的摄影家姚璐，他1967年出生于北京，此次代表北京798摄影画廊参展，他是迄今为止第5位宝马巴黎摄影奖的获奖者。2007年获奖者是捷克艺术家Jitka Hanzlova，2006年是法国艺术家Mathieu Bernard-Reymond，2005年是美国艺术家Anthony Goicolea，2004年是瑞士艺术家Jules Spinatsch。随着大奖收入囊中，姚璐还会获得12000欧元的奖金。
作为一位正在崛起的中国艺术家，姚璐如今任教于中央美术学院摄影系。他的作品在中国很多大型摄影展中展出过，比如2007年连州国际摄影展，2004年平遥国际摄影展等。但是，他的作品除了1997年在奥地利的格拉茨、2008年在休斯敦展出过之外，很少在西方露面。
姚璐此次获奖的作品“姚璐的中国景观I”是他系列数码风景摄影作品中的一幅。姚璐的“中国景观”系列作品给人的第一印象像是中国古代文人山水画的复制品。但走近一看却发现完全不是这么回事，他的作品的原料或者说素材并非传统的水墨，而是在今天中国的建设工地上随处可见的防尘布所遮掩的垃圾。
姚璐把传统与现实用技术的手法连接起来，介于绘画和摄影之间，游走在传统和现代之间，他的作品指向传统人文中国正在遭受城市化以及危及环境的生态变化的威胁。
“他与传统对话，醉翁之意却是在当下现在。他希望能够让我们通过他的作品，看到他对于现实的一种看法。”艺术评论家顾铮如此评论姚璐的作品。 |
