“伤痕美术”的代表人物，上世纪八十年代初即以油画《春风已经苏醒》、《青春》等作品轰动一时的著名油画家何多苓的个人画展今日在中国美术馆开展。
十二年后，在中国最高艺术殿堂再次举办个人画展，何多苓直言非常重视。“展出的是一九八０年至二００五年间创作的三十余幅作品，许多作品是特地从海外及国外各个收藏处借出的”。此次展览也被誉为何多苓至今为止艺术生涯的一次完整总结与回顾。
画展上，记者见到了难得一见的何多苓成名作《春风已经苏醒》，这也是体现他风格的处女作，作品取材于他的知青生活。在画面上，是细致描绘的枯草地，坐在草地上的农村少女若有所视、若有所思，卧地的水牛和蹬在草地上仰视的狗是她的友伴。这极其平凡的农村场景，在何的笔下表达得极赋“抒情的诗意”。
谈到对绘画的理解，何这样说：“平面绘画目前被视为一种古老的、硕果仅存的行当。它是一个人可能独立进行并完成的行为，仍然可能保持沉默、优雅、不带有攻击性和排他性。不需要策划、方案、审批、实施、宣传系列自虐的过程。从头到尾只需一个人。”
何多苓也是一位纯粹的油画家，他说，自己从没有染指中国艺术，没有画过水墨，也不搞装饰，最多做过一些建筑性的“庭院方案”，留在身后的有《青春》、《蓝鸟》、《小翟》、《后窗》系列以及《女人体》系列等为人称道的油画作品。
何曾经在自述中提到，他的一些朋友因为感到绘画这一有限的形式束缚了他们对无限的渴望，因此最后放弃了绘画，而他，在孤独和坚守中着魔似地画着，化腐朽为神奇。这就是他，“从头到尾只需一个人。”
此次展览由中外文化交流中心和中国油画学会主办，至五月八日结束。