中国的书画市场迎来了从未有过的繁荣黄金周期。现在有不少书画家包括一些收藏者认为，画卖得好，其作者的艺术成就也必然高。上海市美术家协会主席、著名画家方增先先生最近在上海《书与画》杂志举办的“上海书画艺术现状座谈会”上尖锐地指出：艺术的高低和市场的好坏，两者往往并不对等，书画家对此要保持头脑清醒。画卖得好未必是好画家。

观点一：静心下来创作好画

方增先说，当前书画市场很红火，但书画家应该明白艺术的标准与市场的价格关系是复杂的，书画家要保持头脑清醒，明白创作与市场运作是两个过程，各自有着自身的规律，希望画家要静下心，切忌浮躁，做好画家本身的工作。好比水稻专家袁隆平研究水稻，使水稻保质增产是他的工作，至于增产之后怎样卖出就不再是他的事了。

观点二：年轻人探索有成绩

方增先认为，上海作为一个位于江南的大都市，有着丰厚的文化底蕴，在书画创作方面应该更出色。如果说20年前受西方外来文化的冲击，中国画曾面临一种困境，当时我们都曾经彷徨苦恼过，而当今我们看到的事实是中国画的力量越来越强。我认为中国画的前途是光明的。最近我到刘海粟美术馆看了全国花鸟画精品展，感觉非常好，比我想象的要好得多，有很多年轻人，他们的审美观念与老一代相比已发生了很大的变化，他们在表现技巧、构图、画面效果、颜料材质的利用等方面寻求着新的方法，也取得了一些成绩。

观点三：不应囿于某些局限

传统当然是要继承的，但变革也同样重要，当代画家要在笔墨上超越古人是非常难的，但是我们可以变，可以有新东西出来。吴昌硕的古篆笔法很难超越，但齐白石、潘天寿还是取得了成功，原因就是他们善于另开新路。我们并不是只能面对传统的一座座大山无路可走，我们可以开辟新的途径。守卫传统是一种观念，丰富传统又是一种观念，中国画不应该囿于某一些局限中，对一些新东西进行排斥。

观点四：画好不好无关年龄

方增先认为，从20年前被称为穷途末路，到如今的这种状况，中国画的发展是非常不容易的，一些画家观念发生变化，尝试一些新的探索，不应该用老的标准去限制他们，应该学会接受新的有价值的东西。

方增先说，变革时期的发展，情况是复杂的，并不一定是画家年龄越大画得就越好，现在一些年轻人在观念上比老一代更开放，在探索新的表现形式、技巧方面往往比老一代高明，所以不必轻信拍卖行，也不必迷信老一代，无论是谁，画得好就是好。（文汇报）