一百年前，Hilma af Klint未来绘制着作品。1906年，她已经发展出了一种抽象的绘画形式——比康定斯基、马列维奇、蒙德里安等艺术家早了些年。瑞典现代博物馆把Hilma af Klint作为抽象艺术的先锋和瑞典最伟大的艺术家之一。但这位拥有开创性作品以及强烈图像的女性艺术家至今都并不广为人知。现在到了Hilma af Klint的全部作品向瑞典乃至世界呈现出它的复杂面目的时候了。
Hilma af Klint（1862-1944）是一名抽象艺术先锋，她早在1906年就从写实主义绘画转变而来。在1906-1915年间，她创作了大概200件抽象绘画，其中一些具有里程碑式的意义。像瓦西里康定斯基、蒙德里安、卡兹米尔 马列维奇和弗朗齐西克 库普卡，一直被认为是20世纪初期抽象艺术的主角，Hilma af Klint也受到了当代精神思潮的影响，像唯心主义、通神说以及后来的人智学。Hilma af Klint的全部作品建立在一种精神上的意识，即在一个日益增长的物质世界里被边缘化。当她绘画时，她相信一个更高层面的意识正穿越她。在她惊人的绘画里，Hilma af Klint融合了几何形状和具有装饰性的符号。她丰富的视觉似乎解释各种不同层面的存在，从微观到宏观，彼此联系。
在1906至1915年间，Hilma af Klint创作了她作品的主题部分——神殿系列。这个周期的抽象作品包括193个系列和组画。起先的111幅制作于1906至1908年之间。艺术家描述说当她画这些画时，她的手像媒介一样被引导着：画作通过我直接创作出来，没有任何的预想。我不知道这些画该如何描述，但是我画的非常迅速和确定，没有改动过一笔一划。
Hilma af Klint留下了超过1000张绘画及纸上作品，尽管她展示了自己早期的代表作，但她拒绝在其有生之年展示她的抽象作品。在Hilma af Klint的遗嘱中这样规定，她去世后的20年之内不得将这些富于开创性的作品公之于众。她坚信，只有到了那个时候，世界才准备好去理解它们的意义。
在斯德哥尔摩当代美术馆展出的回顾展“Hilma af Klint：抽象主义的先驱”是迄今为止对Hilma af Klint作品进行的最全面的介绍。除了神殿系列以外，在展览中重点展出的近一半作品都创作于这一系列前后，并且其中一些作品是首次参加展览。换言之，这个展览充分展现了Hilma af Klint全部艺术生涯中作品的复杂性，使观众能够对她的艺术有更深层次的解读。她的许多笔记本也呈现在展览上并被纳入研究之中，共包括230件作品——130幅绘画以及100件纸上作品。
（编译自Artdaily）