第二届iGlass国际玻璃雕塑展——捷克玻璃雕塑艺术专场于2012年10月27日开幕，8位艺术家具有标志性的21件玻璃雕塑作品在上海同乐坊阆风艺术展出。
由荷兰著名玻璃艺术大师伯特·凡·卢与阆风艺术联合举办的iGlass国际玻璃雕塑展致力于把玻璃作为雕塑的一种媒介，系统地呈现在上海乃至中国的艺术爱好者面前。与意大利、法国相比，捷克玻璃艺术的最大特点在于丰富的几何造型，表达抽象的艺术思考，体现玻璃雕塑艺术的张力。这其中包含了捷克人日积月累的研磨作品和玻璃材质本身的特性。捷克具有悠久的玻璃艺术史，在艺术根基如此扎实的国家并不难找到相当优秀的青年玻璃艺术家。当然，他们的年轻是较像Stanislav Libensky和Vaclav Cigler这些赫赫有名的老一辈捷克玻璃艺术大师们而言的，虽然这些老一辈的捷克玻璃大师们无法参与到本次展览，但对我们来说，这是一个将目光凝聚在捷克玻璃艺术‘新生力’一代难的的契机。本次选用的作品集中在建筑构思与结构微妙的组合物，这是捷克在玻璃艺术领域中始终擅长并持续健康发展的强项。
在这些梦幻般的玻璃作品成为了当今年轻一代艺术家的创作根本。在这次参展的艺术家中，Pavel Trnka的作品工艺要求极高，他的工艺难度在于擅长使用不同颜色的玻璃混合到不同的几何形状内。其工艺难度堪称一流水平，同一件作品能向我们表达很多不同的视觉体验。Vladimíra Klumpar的作品具有双重性。首先，她的作品展示了扎实的教育功底，这与其在布拉格设计、建筑、艺术学院（捷克艺术家的摇篮）期间师从捷克玻璃大师Stanislav Libensky教授密不可分。另一方面，由于她受到墨西哥文化的影响，她的作品也让我们痛快地体验了一把墨西哥光与色的热带植物造型以及捷克学院派极具力量感的几何图形。Marketa Silena的作品侧重于对光线的研究，以及对玻璃颜色和纹理的使用。在强烈而清晰的节奏中，她创造了宏大而微妙的雕塑，很容易被放大成大型的户外雕塑。Ivana Sramkova具有强烈的个人“雕塑语言”。她分析她所创作对象的形态与线条，以伟大的艺术鉴赏力，将它们进行铸模并变成玻璃雕塑。因此，我们看到了具有强烈符号感的以人和动物为对象的雕塑作品。这是一种将形态与体量简化的执着。
Bohumil Eliá jr的作品主要集中在体系结构上的线性结构和刚性线条的形式。他对物体的感知和领悟使他形成了自己特有而真实的创作方式，并将追随他父亲，在艺术道路上子承父业，使其发扬光大。Wesley Neal Rasko与Bohumil Eliá jr一同当过学徒。他通过使用铸造玻璃、光学玻璃、花岗岩、木材和和其他综合材料的对比，使我们能感受到一种来自对稳定、和谐、真实的对象而产生的深刻探索。 těpán Pala and Zora Palová是一对我们大家耳熟能详的捷克/斯洛伐克夫妇。他们曾经于2010年参加过iGlass2010的展览。 těpán作品的复杂性完全取自于他对数学体系的研究。我们看到的螺旋环、锐化的磁盘或无限列阵等系列作品，都发挥了玻璃内部与外部的结构特点。Zora的作品仍然忠实于她的触觉信条“手”造型的雕塑。她塑造了大量的耐人寻味的构件，无论是船舶、桥梁、海洋或阴影，都算得上是彻头彻尾的独创。