艺术家蔡锦与中国美术馆馆长范迪安现场交流
2012年6月5日，由高名潞策划，天津美术学院当代艺术研究所主办的“蔡锦个展”在中国美术馆开幕。中国美术馆馆长范迪安、天津美术学院新媒体艺术学院院长李志强、艺术批评家及策展人高名潞等在开幕式上先后致辞并表示祝贺。
天津美术学院新媒体艺术学院院长李志强致辞
策展人高名潞致辞
凡生命的东西，必定诡秘。蔡锦的画自1990年代初一直都在重复一个主题：美人蕉。她的蕉叶不断的变形和重复，在重复中不断的变化。这种蕉叶被赋予一种非常主观和女性化的红色。红色和蕉叶成了一种个人意义的自我形式，她似乎通过这些像真实的女性那样的蕉叶，将画布作为一个土壤、日常用品或者空场，就此开启了一个与语言世界的独自对话。
中国美术馆馆长范迪安在开幕式致辞中说道，还没有一个中国女性艺术家像蔡锦这样长期而深入执着于一种自我的形式绘画。蔡锦是中国女性艺术家的杰出代表。她的艺术魅力以及它带给我们的启示已经超越了中国女性艺术或者女性艺术的分类。
蔡锦致辞
艺术批评家及策展人高名潞在展览前言中写道，“蔡锦的画就象‘屋漏痕’，她极力捕捉那种诡秘，以至于对五光十色的诱人现实毫无兴趣。她把精力倾注在那些不为人们关注的、但是能够让她激动的孤寂无助的题材之中。在蔡锦的形象中，腐烂是活物的载体，血腥是娇美的纤维。成与毁、生与死、大与小永远是处于转化、互相依存之中。蔡锦作品的意义，就在于这种见微知著。‘天下莫大于秋毫之末，而泰山为小’。题材的不足道，恰恰折射了深刻的人性以及任何生命意义的外延。”
据获悉，本次展览会持续到6月13日结束。
范迪安与高名潞等参观展览交流
现场图片
蔡锦《美人蕉308》170X130cm 丝绸、油彩 2008年
蔡锦《美人蕉329-334》400X380cm 布面油画 2011年