第五届Art HK终于落幕了，这也是最后一届的Art HK了。明年的5月22日举行的，是首届Art Basel in HK。终于一个香港的艺博会正式变成一个国际的艺博会。其实Art HK正式译名应该是“香港国际艺术展”，但是大家现在都习惯叫它“香港艺博会”。的确，这是一场发生在香港的艺术家与藏家的金钱博弈。在这场博弈中，“香港”是一个参与者，还是纯属一个“旁观者”?
香港艺博会来了，香港艺术家在哪?
在今年的Art HK举行VIP预展后，有国内艺术家在微博上大呼：“如果没有在Art HK上出现你都不好意思说自己是混艺术圈的!”这句话在之前数年，曾经也是香港艺术家的一句惊叹。香港艺术家何倩彤在接受采访时表示，她有点恐惧香港艺博会。因为在艺博会期间，艺术家们碰面的第一句话便是：“今年Art HK你有什么展览吗?”这样的问题是个双面刃，一方面能刺激艺术家参加香港艺术市场的发展步伐，但一个方面似乎也让艺术家在艺博会这样的庞然大物面前无所适从。何倩彤笑言，有时候5月真的不想出门，去躲避这个艺博会。但是无论你是否躲避，由Art HK所引发的“香港艺术黄金周”俨然成为了香港过去5年中，每年唯一的艺术兴奋点。
据说，今年Art Basel 收购后，画廊与艺术家的准入标准提高，策展团队会对Art HK参展画廊的参展艺术家有所“建议”。因此让不少画廊都选择保险牌艺术家出战，香港艺术家出场几率越发地低了。有藏家直言，香港艺术家的作品不能出现在艺博会上，是香港艺术的价格与质量都尚未到达国际层面。画廊进场是需要很高的费用的(一个摊位费便需要17000美元，加上艺术品的运输费用，工作人员的住宿，来回机票，以及艺术品目录的印刷费用等等，这笔钱翻几番都有可能)，在商言商，画廊和主办方当然都是从商业上考虑。去年Art HK总监Magnus Renfrew曾说过，Art HK只是一个商业活动，大家对它的公共期待太高了。
为了弥补在场内看不见香港本土气息，许多艺术机构、画廊都趁着这个“艺术黄金周”推出相关的展览来。像是汉雅轩在葵涌的艺术空间就展出了“向香港前辈致敬”的展览，还有在方力钧的香港劲草工作室中举行的“发明了发梦”香港中文大学学生联展。当然还有西九艺术区M+美术馆的“M+进行：油麻地”展及香港雕塑双年展。据ART HK统计，有超过150个平行事件此次盛会同时发生。但是这样密集轰炸的效果如何，的确让人存疑。有一些香港艺术家抱怨，这样反而是把这些活动都活在了香港艺博会的阴影下，更难让人家关注到。
艺博会需要本土性吗?
那在香港举行的艺博会需要有本土性吗?这个问题一出，连续担任了三年Art HK主席的著名收藏家邵忠反问笔者：在广州办的广交会中，有多少广州的企业在其中?他认为，香港艺博会最重要的是提供了一个平台给香港艺术家以及香港画廊了解全球艺术市场的机会。谈本土性，有点眼界不够开阔。甚至有人认为，一个艺博会在没办法做到国际化，才会回头做好本土性。“艺术北京”就是一个例子。
北京艺术生态在全盘拷贝西方后，国际化原是最初的梦想。只是在经历多年发展后，北京艺术博览会从最初的国际化回归到了本土化。中国国际画廊博览会(CIGE)于2004年在京举行，一直主打国际牌。诸如纽约高古轩老牌画廊都曾参加过这一艺博会。而直到2009年第六届CIGE上，国际与本土参展画廊比也为7：3。然而，从第七届开始，CIGE也转变策略，由本土画廊来撑场面，参展的50余家画廊中近七成为本土画廊。而今年的CIGE上本土和国际画廊比为5：1。
相较之下，时至今日“艺术北京”尽管已经赢得了亚洲地区规模最大的艺博会之称，但仍旧只能坚持本土化的立场，进而再逐步实现“完整亚洲”的梦想。然而从今年的“艺术北京”的参展情况来看，相比本土画廊成交情况的红火来说，国外画廊的表现被评价为大都无质量且水土不服。类似“艺术北京”上参展的CHALI-ROSSO ART GALLERY带来了毕加索等大师的版画，却响应者寥寥。
但是如果不需要本土性，那到香港艺博会看什么?不少画廊主、藏家及策展人在采访中都表示，香港艺博会现在越来越来与巴塞尔同化了，毫无惊喜之作。今年还是建议，到明年便是全部由巴塞尔来操作，估计跟巴塞尔的在其他地区的艺博会相去不远了。从香港艺博会起始即担任ART HK 总监的Magnus Renfrew2013年将会以亚洲总监的身份进入 Art Basel 执行董事会，负责“在亚洲开展 Art Basel 事务”，同时继续负责香港艺博会的运营。连夫鲁确认2013年展会仍将保持亚洲和亚洲以外地区的参展画廊一比一的关系。在接受采访时针对香港艺博会会不会成为巴塞尔或巴塞尔迈阿密艺术博览会的复制品时他表示：“香港就是香港，亚洲就是亚洲。”
或者正如尤伦斯艺术中心总监田霏宇所言，对于不能远去国外看艺博会的普罗大众来说，来香港能看到这么多国际大牌的作品，不失为一件提高艺术学习水平之事。2012年，香港艺博会的入场人数为67,205人次，较去年上升了6%。从现场所看，这场活动倒是从公共教育上，充满了本土性。但是从藏家与参展画廊的角度来看，却要辩证地看待。