第38届巴黎国际当代艺术博览会(FIAC)于10月20日至23日在巴黎大皇宫中殿盛大开幕，共有来自21个国家的168间画廊参加了本次盛会。据《艺术报》报道，本届艺博会受到了经销商及访客的广泛好评，认为其是38年来最棒的几届之一。
由于在时间上紧随Frieze艺博会之后，所以人们难免将这两者进行比较。很显然，它们两者本身也有相当大的差异：Frieze主要关注还在世的艺术家，而FIAC囊括的艺术家范围则更广，诸如Le Minotaur、1900-2000或是Ubu等画廊就展出了20世纪早期的超现实主义、德国表现派画家的作品。此外，FIAC的作品定价普遍也较高，例如Applicat-Prazan画廊展出的一幅Nicolas de Stael的海景画要价200万欧元，高古轩画廊展出的毕加索的“Musketeer”要价600万-800万美元等。
本届FIAC的销售情况在开展当天就相当强劲，Cheim & Read画廊以100万美元的价格将路易斯·布尔乔亚(Louise Bourgeois)的画作卖给了一名沙特阿拉伯藏家;Yvon Lambert画廊以6万欧元的价格售出了米尔恰·康托尔(Mircea Cantor)的一件装置作品;Hauser & Wirth画廊也很快地售出了拉希德·约翰逊(Rashid Johnson)的作品，其中包括以9.5万美元成交的“Napalm”(2011)。
丹尼尔·布伦(Daniel Buren)的雕塑作品。
“每间画廊都将最好的作品带到了FIAC，这证明了巴黎的艺术地位的确是在稳步上升，”法国经销商Michel Rein说。“看看那些来自世界各国的画廊你就知道了。”FIAC总监Jennifer Flay也正在继续打造FIAC的国际化，本届有数间第一次参加FIAC的纽约画廊，其中包括Matthew Marks、Eleven Rivington、Andrew Kreps、Michele Maccarone以及Friedrich Petzel等。这引起了一些法国本土画廊的不满，他们表示这样的艺博会太“美国化了”。而Fkay对此进行了反驳：“FIAC是所有国际性艺博会中最本土化的，有32%的参展者都是法国本土画廊，而像Frieze就只有25%的参展画来自英国。”
之所以会有画廊主抱怨这种现象，是因为今年的确有一些优秀的法国画廊被排除在了参展名单之外，主办方给出的原因是展出空间的不足。今年，FIAC将参展的一部分年轻画廊搬到了大皇宫二层(以前它们都是被布置在卢浮宫的Cour Carrée中)，这导致展览面积比之前少了近1000平方米，因而不得不将参展画廊的数量从194间缩减到168间。虽然说明年就会有更多可用的展览面积，但许多经销商都对今年的展位布置以及展位空间的局促感到失望。“老实说，如果我早知道今年的展位情况是这样，我一定不会来参加，”画廊主Gregor Podnar说。不过，来自伦敦Hotel画廊的Darren Flook却表示：“我认为所有的画廊集中在一起更好。”
安卓罗·维库亚(Andro Wekua)的作品“Should Be Titled”(2010/2011)在Gladstone画廊展出。
一开始的交易直接被带向了二楼——当时中殿中的主要展位还没有开放，所以VIP客人都被带去了楼上——布鲁塞尔经销商Catherine Bastide(他代理的主要是美国年轻艺术家的作品)几乎在第一时间就卖出了所有作品;而柏林经销商Johann Konig的情况也差不多，他代理的海伦·马尔滕(Helen Marten)的作品被藏家Guillaume Houze抢购一空。
楼下的交易在预展当晚拉开了帷幕。Patricia Marshall、Caroline Bourgeoi(为法国巴黎春天百货集团董事长弗朗克斯·皮诺特工作)以及Suzanne Pagé(为LVMH集团主席伯纳德·阿诺特工作)等艺术顾问公然地在布展期间就开始四处浏览。经销商对此感到很紧张——而当他们听说皮诺特与阿诺特当晚也将来到艺博会现场时，这种情绪就更进了一步，当时他们正在现代艺术博物馆吃750欧元一道菜的晚餐。幸运的是，当晚的销售情况缓和了他们紧绷的神经，他们还认为FIAC现在足以和艺术巴塞尔一较高下。