文/夏可君
来到这些画作面前，你感受到的就是新鲜粉嫩与翠绿玉颜的颜色，再走进看，画面到处是细小的精灵与跳跃的弧线，一切都如此清新又如此神秘，如此暧昧又如此天真，既悠扬灿烂又青春活泼，你似乎要走进画面，与那些细碎的事物一道舞蹈起来：它们看似中国传统装饰性的各种花纹，看似某种象形文字的最初形态，看似古代中国草书的弧度线条，看似道教神秘主义的符箓图像，看似日本禅宗书法线条被特意拉长的韵味，看似无数的音符在跳跃等待重新形成旋律，甚至让人想到米罗的超现实主义神秘花园，看似音符的抽象线条，看似现代城市的魔方空间，看似梦中的奇幻文字。
看似这一切，但又不是这一切，婀娜多姿又仙气缠绵，无数的小花妖在舞蹈飞翔，这奇妙的密码语言，这绘画的“修仙术”，来自于湖南长沙年轻女艺术家陈牧甜，来自她这几年突破年龄限制与性别身份的新作。
这是牧甜自己发明的神秘符号与优雅弧线，从长沙马王堆出土的“云虚纹”出发，形成了自己最为基本的原初语言，在抽象化的变异想象中，描绘出一个万物生长的花园世界，这是牧甜自己所言的“游乐园玛祖卡”。这是她自己发明的音乐动物园，宛若一个不断旋转着的万花筒，充满了孩子气的童话色彩，就如同孩子们的图画书，但又有着鬼神志怪的梦幻，长沙马王堆上人鬼神共舞的神秘场景与仙道故事，那些绿野仙踪的传奇得以变异复活；既有着当代都市魔幻多维空间的穿越，还有着微观世界的爱丽丝漫游记；既有着对于万物的奇妙变形与空间重组，又好似在解码一封封来自于遥远陌生人的隐秘情书。
陈牧甜，也许就是中国艺术界的爱丽丝，她要发明专属于自己的漫游记，创造可以自由舞蹈的游乐园。
陈牧甜绘画的基本语言或者说笔触，是从“云虚纹”出发，这些跳动的音符，色彩的绚烂，青春的粉色，高雅的翠绿，都沉入到一个画面内部的神秘多维空间中，必须接近画面，必须进入那个已经远去的微观世界与神秘的暗物质世界，牧甜的绘画既是这个技术时代与量子力学的想象空间，也是古代神话消逝世界的隐秘回响，她发明的这些蜿蜒变化的形象，她建构的这个多维空间，让暗哑了的微观世界充满了生机，尽管它们依然还是处于消逝之中。绘画在平面上打开了一个多维的空间，这是一个按照音乐与舞蹈重组的多维空间：牧甜在作画时，喜欢边听音乐边作画，或者是肖邦的玛祖卡舞曲，或者是巴哈的大提琴独奏，是这些音乐在塑造着线条及其带有内在的和声空间，我们甚至也将在展场现场倾听到如此的音乐。绘画与音乐的内在结合，似乎相似于马王堆那些舞蹈的各种形态，只是现在被还原为线条的动感与形体的多重变异。在此不同的弧度与韵律引导下，牧甜书写出不同的空间与物象，比如，一条大括号式的弧线引领一个带有深度错觉的空间，而且这些大括号内的物象也异常奇特，似乎并不固定，并不从属于现有的任何空间，这些细小的物象，宛如无数的小天使或舞蹈的小花妖，带着自身不确定与不固定的曼妙形态，万物，如此的与神秘的，都带有一种可爱的仙气，瞬间可以穿越到另一个空间，其自身还处于变形之中，这是牧甜自己创造的变形记。
这就在平面上打开了多维度的空间，这个多维度艺术或“N维绘画”，乃是绘画在现代性以来的内在梦想，牧甜通过弧线的概略化与轻盈化，带动各个场域中的物象，使之处于迷离变幻的形态，直接从一个维度跳到另一个维度，或者飞升到另一个维度，线条的轻盈就是此飞升的简化与抽象化，这种空间的穿越方式，充满了梦想的活力，这几乎是一种新的绘画修仙术，一种爱的降妖法术。
如此一来，整个画面上的物象都在变异，看似每个空间是独立的，其实彼此都在穿越着，如同马王堆的那些幻化形象，但这些物象又拟似某种现实物，一切都可以随时变异。这些物象，在牧甜奇妙的目光书写下，看似某种象形文字，但又好似某种人体，还有各种日常场景，但似乎都在流变，都在变形，似乎是某种暗物质的吸引力在拉伸物象，由此形成的物象乃是一种“余象”，一种世界梦幻的变调，一种不断变异又变幻莫测的残象，有待于观众去重构。这是正在生成的躯体，是有待重构的世界，如同一个量子力学的微观世界，一切物体都只是微粒子建构起来的微知觉图象，它们伸出无数的突触，接受不同维度的讯息，万物都可以在相互的作用下开始变异。
这些奇异维度中的变异图像，带有一种少女的天真想象，画面就如同一座座儿童乐园，但又是一个魔幻世界，无论是弧度线条的优美，还是色彩的鲜嫩，都那样迷人又迷离。牧甜发明的色彩，看似暖绿与粉红，从内心的欢愉自然流露，带有一种罕见的“玉质感”，通过学习坦培拉蛋彩的绘画，形成自己对于色层与透明度的处理方式，充分展现出绘画内在的质地与透明的厚度，典雅又新鲜，华丽又散碎，微观又悲观，富有时间差池带来的审美意味。
只有梦想可以调节与重组我们的世界，对世界的奇妙想象来自于“即刻幻化”与美妙的修仙术，牧甜的绘画让我们看到了绘画在这个技术虚拟时代对美最为令人着迷的赞美与歌唱。