立陶宛国家画廊馆长洛丽塔·雅布隆斯基涅：
立陶宛和中国虽然是千水相隔在千里之外，但是我想让大家注意几点，这几点是立陶宛和中国之间紧密联系有和友谊的象征。首先我想说希望大家能够同意我的这一点，就是两个国家在经济文化以及精神层面是发生着非常快速的变化，两个国家的这种变化都是日新月异的，这也是两个国家非常具有共同点的一处。因为我们两个国家在各个方面，无论是文化还是思想还是从生活当中都经历日新月异的变化，因此在这个变化的过程当中，就面临传统也就是民族和国际的世界的这样两个力量之间的对话和纠葛。另外一点就是中立两国都是非常的重视视觉艺术的发展，视觉艺术是代表艺术家丰富的想象，也是非常神秘的艺术世界。本次透过风景的思考这样的一个展览是一个机会让我们看到立陶宛艺术家丰富的对自然的畅想和思考。
首先我们说到风景或者说山水，它其实是人以及一个国家的身份认同过程当中非常重要的要素，因为风景它象征着人和一个地方地点之间的紧密的联系。对于中国的艺术家来讲，不论各种年龄段，我相信自然风景也是一个非常重要的启迪的来源，它可以促使艺术家不断的尝试，对自然的图象进行不断的思考，同时进一步的推动艺术世界的现代化和创新。除此之外我们的自然风景也是我们生活和生存的象征的符号，比如大家看到屏幕上的各个图片，或者是自然风光的图景都是激发人内心的各种各样的想象和情绪，在此基础上让人类更好的反思世界和自然的关系。当然除了对于普通民众的启发之外，自然风光在学术领域对我们人的学术的思考来讲也是非常重要的源泉，它可以启迪我们思考自然对于我们艺术对文化对我们生活的影响和重要性。基于我上面对于自然风光与自然风景的解读，我们的策展人米尔达·扎维尔布利塔博士对本次展览进行了四个板块的划分，其中第一个是艺术家的视角，第二个是开放的结构，第三是去浪漫主义色彩，第四是描绘风景。
另外让我引以为荣的是本次展览展出的作品都是我们立陶宛现代艺术的珍品，大部分都是来自于立陶宛艺术博物馆的收藏品。当然其中还有一些作品是来自当代艺术家和私人收藏的捐赠。立陶宛国家美术馆是立陶宛最大的美术馆，然后它旗下有九个非常大的分馆，每个馆都有特殊的主题的展出，都是展出了立陶宛艺术的一些珍品，另外是我们的国家美术画廊，国家艺术画廊是立陶宛展出现代和当代艺术的一个重要的场所。本次展览是我们与中国美术馆的交流的展出项目，本次展览展出的是立陶宛的现当代艺术作品，之后我们希望与中国美术馆合作，将中国美术馆收藏的中国的当代和现代的艺术作品带到立陶宛去。最后我想感谢中国美术馆馆长吴先生，以及中国美术馆的各位同事在举办此次展览期间做了大量的筹备工作和真诚的合作，另外也要感谢伊娜大使还有立陶宛文化委员会和文化部，还有中国文化部，还有在场的各位记者朋友，热切期待此次展览的开幕，谢谢。