2016年11月26日下午，“马树青绘画展”在798桥艺术空间呈现，此次展览展出了抽象艺术家马树青近些年的绘画艺术作品。作品形式单纯，强调画面色彩感，不加入过多的造型元素，通过颜色的搭配、累积、涂抹等展现抽象艺术。

在德国的学习经历确立了马树青抽象艺术的绘画方向，“抽象”并不是绘画艺术的专有名词，而是一个概念，一种思维活动，但“抽象”可以与绘画结合，在结合时必须找到一个实际的落脚点，在马树青的作品中，这个落脚点就是色彩，所以他说，“时间、空间和色彩，这是我绘画的全部”。展览作品的名称皆是无题，艺术家想要脱离文本的意义，不从故事性、现实意义等方面去表达自己的艺术观念，而是回归到画面本身，将色彩丰富化、极简化，层层堆积的颜料，仿佛可以永无休止的画下去，过去可以被现在覆盖，但它却永远存在，存在过。画面也可以很薄，慢慢隐向边缘，体现艺术家对于色彩的极简认知。

马树青在前言中写到，“只是想把画能画得再简单一些，这不意味着我想成为一个极简风格的画家，绘画中意外到来的喜与忧，会带给我一些不期而至的温暖感。我想做的事情是如何在静止的平面上找到自己的方法，搭建起时间与空间的深度和纬度，在这个过程中我努力去学会如何成为自己的旁观者。绘画是一种不断打破语言文字排列顺序的思维方式，它常常提出的质疑是：什么不是什么。”在马树青的创作过程中，很少会受到日常生活的影响，他总是从已有的画面中生发出新的感受，在画面中构建自我的认知与审美，创作出一种纯粹的、理性的、经过思考的抽象绘画作品。