在注重意境的中国传统艺术与注重写实的西方主流艺术之间，是否能达成完整和谐的统一？这似乎是摆在每一个中国艺术家面前的永恒命题。日前，中国当代油画泰斗朱乃正先生的艺术研究展在北京中央美院美术馆开幕，这场以“黑白”两色为主调的不同寻常的个展，用一百多幅画作和书法作品，展示了以“学兼中西”闻名的朱乃正先生六十余年艺术生涯中对这一命题的求索与解答。
(图注：朱乃正先生)
这场艺展的主题是“黑白东西：朱乃正艺术思行研究展”，拮选了朱乃正先生艺术生涯中一百余幅以“黑白”两色为主调的素描、书法、水墨画、油画作品。据主办方介绍，艺展主题中的“东西”两字来源于朱乃正先生一句自谦之言“这只是一些‘小东西’”，却也正点出这场专题研究展的要旨：探讨东西方绘画艺术之间的交融之道。
一场以大师自谦的“小东西”为主线的艺展，却成为中国美术界岁末年初的一桩盛事。这场艺展由中国美术家协会、中国联合国教科文组织基金会、中央美术学院主办，国子监油画艺术博物馆等单位协办，展出时间也将延续至2013年2月21日，主办方还将在1月18日举行朱乃正先生作品及艺术思想研讨会。
(图注：朱乃正先生画作《听风》)
这次艺展将通过两部分内容展现朱乃正先生在传统、当代与外来影响三流汇合处的自我定位，分析在中国文化语境中艺术创作过程的特点。其中第一部分是艺术探索部分，从书法临池到风景创作，展现朱先生多年艺术生涯中对东西方文化从研习到发挥自如的过程;第二部分则是朱乃正先生以艺术对当代生活经验的表达。
选“黑白”两色主题作品进行专题研究展，这种方式也成为近年来中国艺术界的一次全新尝试。“朱乃正先生以油画家的身份为世人所熟知，但他的艺术探索却并非局限于油画一艺。”艺展策展人、加拿大不列颠哥伦比亚大学艺术史系教授曹星原女士认为，朱乃正先生的艺术探索潜藏在他所涉猎的素描、书法和水墨作品等多个领域之中，而以“黑白”这两种贯穿东西的主流色调为依托，正是为朱乃正先生恢弘的艺术思想开出一个直观而有象征性的断面。
事实上，作为中国当代最具影响力的油画家之一，朱乃正先生一直追求和倡导中西兼融，推崇在弘扬中华传统文化精华的同时汲取西方文明底蕴。在中国美术界，朱乃正直抒胸臆的水墨画与他的油画可谓并驾齐驱，画坛先辈吴冠中先生曾赞誉“乃正水墨”“是为着探索中西方艺术之间的通途”。
“朱乃正先生的黑白系列作品承载了东西方的审美习惯和美术学习方式，从而也就直面了一个几代人都在努力回答的问题：到底什么是中国人的油画。”曹星原如是说。
(图注：朱乃正先生画作《胡杨林》)
朱乃正先生艺术生涯前后跨越六十年时光，而其曾长年扎根青海高原的创作经历也为作品注入多元素的风骨。他的油画代表作《金色季节》、《青海长云》、《国魂》等作品，多年以来一直受到美术界普遍的推崇。正因如此，朱乃正先生的作品广受海内外艺术爱好者的喜爱，这场艺展也引来收藏界的广泛关注。
“朱乃正先生的画作同样也是国内外收藏市场的焦点。”一位前来观摩本次艺展的收藏界人士表示，朱乃正先生多年来的代表性画作多数已经为知名美术机构珍藏，例如《真真》、《大漠》等作品目前即藏于中国美术馆，因此收藏市场“目前可以说对朱先生是一画难求。”这位收藏界人士认为，这次艺展也为收藏界广大同仁提供了一个观摩名作和寻求收藏机会的良好窗口。
朱乃正先生简历
朱乃正先生于1935年11月生于浙江省海盐县。1958年毕业于中央美术学院，师承吴作人、艾中信、王式廓等先生。1959年春分配到青海省工作，在青藏高原工作21年。期间历任青海省美术家协会副主席、青海省人大常委。
1980年调中央美术学院任教。曾任中央美术学院副院长、中央美术学院学术委员会主任、中国油画学会副主席、全国政协委员。
现任中央美术学院教授、博士研究生导师、中国美术家协会理事、中国美术家协会油画艺术委员会主任。作品多次在国内外展出，为国内外美术机构及个人收藏。此外，兼擅书法与水墨画。
朱乃正的油画长于人物、风景，作品构思巧妙、富有诗意。
代表作品有《新曼巴》、《金色的季节》、《春华秋实》、《青海长云》、《大漠》、《国魂—屈原颂》、《春雨》、《晴雪》、《爽秋》、《初夏》、《临春》、《归巢》、《冬至，春远乎?》、《五月雪》、《最后一抹霞光》、《春风拂起》、《雨雪松云》等。
出版有《朱乃正素描选》、《朱乃正作品选》、《朱乃正水墨百图》、《朱乃正小型油画风景选》、《朱乃正60小书画》、德国出版《SIGNATUR》签名画册、《朱乃正素描作品选集》、《当代巨匠系列125—朱乃正》、《朱乃正品艺录》、《朱乃正素描集》等。