周 明
1978 出生于黑龙江哈尔滨
2002 毕业于上海大学美术学院油画系
2008 创立Delusion Studio 艺术工作室
现工作和生活于上海。
《塔观》
对世界的认知体系需要不断的在否定与重构的过程中得到拓展，但往往由于逻辑的局限而使认知的过程被限于某些特定的意识形态结构和瞬间的表象之中，因而无法探寻到事物的本质。《塔观》所呈现的是不断修正与重构的过程，是通过跳离逻辑层级而以非理性方式得以认识我们自身的真实与世界真实关系的一个概念过程。观想这个世界正如造塔观景，需层级而上，知观点小别而景本无别。
《偏头痛》
这是一个“杀手”的故事，一个自我“谋杀”与重构的现实。作品借用医学名词来指代那些造成自我痛苦的种种矛盾产生的过程，不断的转化、短暂的平衡，产生、消失，构筑、毁灭。自我的否定与肯定在各种内外因驱使下不停的运做
访谈
SZIAB：您是什么时候从事独立动画创作的？以及您在独立动画的实验过程中遇到什么样的一些困难？您是怎么克服的呢？
周 明：从事动画艺术创作是从2008 年左右，在创作的过程中每件作品都会遇到不同的困难，因为我通常喜欢将影像与装置，行为方式或空间环境混合，所以技术上的困难居多。比如制作定格动画的一些特殊材料如何选择与控制才能完成预计的效果；或者投影需要与装置有互动关联需要程序什么的。涉及更多的是视频的质量和格式转换的问题。有时也会遇到作品概念难以延续的问题，这样卡住的话只有做点别的事换换思路再从其他的方向发展。材料技术问题只有自己多试验几种方式或与朋友，相关技术人员研究一下。概念的问题是硬伤，只有挺着了。
SZIAB：您认为独立动画和新媒体艺术与实验电影的关系是什么？跨学科与跨媒介实验对您有什么启示吗？
周 明：在我看来，动画艺术和新媒体艺术及实验电影通常是融通在一起的，有很多的灰色地带，只是侧重点有所区别。动画本身就是一种跨学科的艺术，因此对动画语言的延展需要从多方面入手，对媒介及影像语言的实验也是独立动画保持自身实验性的一个重要方式。
SZIAB：您在独立动画的制作过程通常是团队完成还是艺术家个人完成呢？您有多少助手？他们的具体分工是什么？
周 明：几乎都是个人性质的，有时工作室的另一位成员协助处理一些摄影、剪辑、音效；有时也会请些朋友来帮忙做些装置材料加工和音效。
SZIAB：您认为从事独立动画最重要的元素是什么？是技术、资金？观念？还是想象力？
周 明：我觉得最重要的是创作的观念，技术是可以研究的，资金是可以想办法获得的，想象力是天生的，但对与作品艺术观念的思考与对其方向的把握会直接影响到其他的因素。
SZIAB：您认为独立动画与作为创意产业的动漫产品的区别在哪里?
周 明：这两者在创作的概念，呈现方式，存在的场域及受众上都有着很大的区别。从创作者的角度来说，一个是个人作坊，一个工厂流水线。一个面对的是艺术形式与批判反思，一个是讲好故事，吸引观众眼球，多适应市场口味，多捞钱。从受众角度来说纯粹是一个是私房菜，一个是食堂。
SZIAB：您认为独立电影导演和独立动画导演在今天的中国当代艺术的情境里状况如何？
周 明：无论是独立电影导演还是独立动画导演在当今的中国当代艺术情境里还是属于少数派。作为类型艺术家群体面对艺术政治的境况时，虽然独立电影人、动画艺术家们虽然有一定程度的成规模化或结构化，但创作形式的特殊性使得这类艺术的影响波动频率与其他艺术形式有明显的区别。但对于艺术家个人的发展来说都是一样的状况。
SZIAB：您的动画的经费来源是怎样的？作品的销售与展览的渠道在哪里？
周 明：我的动画的制作费用目前还是来自于其他的一些商业项目。虽然有些展览机会，但基本没什么销售。相对于签约画廊的艺术家，我只有独立的展览，并期望独立的销售了。
SZIAB：您是如何理解“心灵世界”这个说法？您的动画的图像方法主要是从哪些方面来分析或者理解？
周 明：心灵世界这个说法挺复古的，很多年没提过这个词了。心灵世界是充满个人价值判断，自我意象内隐，人为意识形态及自然本性的世界，是转化后的内在的外化世界。我的动画图像更多的是使用了一些象征性的图像符号，以设定好的动画世界里的逻辑关系来阐释观念。之前的几件作品用了些精神病的专有名词来命名，只是因为那种特殊精神疾病的病理成因与影像中的概念逻辑很相似。在影像中基本没有叙事结构，是以不同的镜头间的过渡与画面中事物的动态逻辑上的递呈关系来推演概念。因此在画面里所使用的形象都是有着特定的指代与自身行为逻辑而他们相互间的行动是构建整个影片世界的主体。
SZIAB：您是如何看待今天的中国独立动画制作和展出的大环境？
周 明：谈到这个问题，我想起2008 年策划《后24 动画展》时的一个媒体记者朋友和我说，“你的动画展如果叫实验动画的话，媒体是没兴趣去报道的，受众不知道这个概念是什么，你叫独立动画就文艺范儿了！”一直以来对于中国的独立动画有着很多的概念上的争议，虽然有很多艺术家在从各种角度去诠释及营造环境，但从当今的发展现状来看动画艺术的理论研究和学术环境还是比较薄弱的。随着越来越多的独立动画艺术家及动画展的出现，能使得独立动画的创作更加丰富，也能使更多的人认识并了解这种艺术的特别，进而重新定义广义上动画的概念。
SZIAB：您认为独立动画的艺术价值在哪里或是什么？
周 明：动画艺术作为一种复合式的特殊艺术形式，其价值在于满足了艺术家多方面表达的需要，使得艺术观念及艺术表现形态可以得以更多方向的实验可能。而对于艺术史来说目前也仅仅是种尚在发展中的艺术形态，目前也还没站到什么地位上。