威尼斯
威尼斯双年展（La Biennale di Venezia）是世界第一大国际艺术展，自1895年设立至今已有上百年的历史，"艺术界的奥林匹克"和"双年展之母"是其所享有的崇高美誉，与德国卡塞尔文献展（Kassel Documenta）、巴西圣保罗双年展（The Bienal Internacional de Sao Paulo）并称为世界三大艺术展。
威尼斯国际视觉艺术双年展（以下简称威尼斯双年展）在意大利的文艺之都和旅游胜地--水城威尼斯举办，每两年举行一次，通常于6月初开始，展期为4至5个月。主展场为威尼斯岛东部国家馆汇集的绿园城堡，以及与之毗邻的军械库，另有部分分展散落在威尼斯城各处。双年展分为两大板块：首先是"国家馆"展览，由各国政府组织选派本国的艺术家参加；其次是组委会特邀的主题展，由密切关注当代艺术的业界委托国际知名策展人，邀请代表新潮流的艺术家参展。国家馆和艺术家个人都有专设的奖项，并由专业委员会评判，大奖称金狮奖，所以威尼斯双年展在展示的同时也有很强的竞赛性。
作为世界上第一个周期性举办的国际艺术大展，经过110多年的发展，威尼斯双年展已经成为涵盖几乎全部艺术门类，下设视觉与建筑双年展以及电影、舞蹈、音乐、戏剧节五个部门的庞大艺术竞技场。其中，视觉艺术双年展是整个威尼斯双年展的基石和母体。
展览内容：
二战以后，威尼斯双年展将视觉艺术展的内容牢牢锁定在当代艺术。1948年的威尼斯双年展成为当时世界上最大的当代艺术展览，参展艺术家包括毕加索、康定斯基、米罗、达利和蒙德里安等，其后无一不被尊为划时代的巨匠，这些已注定在世界艺术史上不朽的名字汇聚在水城，造成了空前的盛况，并从此一发而不可收。其后的历届威尼斯双年展，都不再仅仅是一个展示成名大师的场所，同时也成为一个创造新大师的艺术胜地。
自战后至今，当代艺术的外延不断拓展，囊括了绘画、雕塑、摄影、装置、影像和环境作品。在我们这个以视觉为生活感受中心的"读图时代"，当代艺术以空前新颖和丰富的表达手段，不断扩大和充实着人类感官的边界，在全世界都饱受瞩目，并成为创意和文化产业上最尖端的一环，设计、建筑、影视和动漫业的无数创意都受益于当代艺术带来的启示和突破。作为当代艺术最高级别的前沿阵地，威尼斯双年展始终保持着与时代同步的旺盛生命力，不断让观众感受到当代艺术创造带来的强烈震撼。
国家馆介绍：
威尼斯双年展"艺术奥林匹克"之美誉的由来，主要在于从1930年开始设立的国家馆制度并由此产生的国际性影响。正如每个国家选派最优秀的体育运动员参加奥运会一样，参与各国都积极选派最能代表国家艺术水平的当代艺术家，在双年展期间进驻自己设立在威尼斯的国家馆，向全世界的来访者展示本国艺术。双年展也向最佳国家馆颁发金狮奖，国家馆获奖不仅仅是对参展艺术家的褒扬，还意味着对一个国家整体艺术水平的极高赞誉，国家馆的参展艺术家也因此成为国家文化形象的重要代表。