前天下午，已布展完毕的苏州博物馆现代艺术展厅内，国际艺术大师朱德群的22件水墨画、油画、彩绘瓷器在柔和的灯光下，大放异彩。为了在苏州的首次展览，朱德群亲自挑选展品，时间跨度从上个世纪七十年代直至2007年。
虽然展览将在12月19日，也就是本周六才能正式对公众开放，但是，昨天，记者已经听到关于这个展览的一些精彩故事在展厅内流传。
两张油画都为美景而作
在现代艺术展厅的主展厅内，居中的一幅双联布面油画《流动的晶体》(178厘米×456厘米)，气势不凡。据朱德群的妻子董景昭女士回忆，1992年朱德群和她在美国东部旅游时，特意到美国和加拿大两国边界观赏尼亚加拉大瀑布。在美国境内看过后，过了桥又来到加拿大境内，再回首观赏瀑布的雄姿。那天天气不好，风雨交加，瀑布的水气和雨丝混杂在一起，四周雾气腾腾，所有的一切看上去都是灰色的调子，别有一番风味。不久，朱德群根据记忆创作完成了这张《流动的晶体》，在画面上，观者可以看到作者在使用灰色时细腻的转调，以及透明感中笼罩的磅礴大气。
另外一张三联布画油画《冬景系列》(193厘米×388厘米)，也是一张具有强烈东方意蕴的作品。1985年朱德群和董景昭到瑞士日内瓦参加一个画廊的开幕礼。返回巴黎的途中，天降大雪。路旁的阿尔卑斯山在朦朦胧胧的风雪中忽隐忽现，深深浅浅、不同色调的岩壁上镶满了墨绿的松林，山峦起伏于飘渺的云雾间，光线在天空与白雪中变化多端，反射成了对比，同时又那么含蓄，千变万化的景色吸引住了朱德群的注意力，他看得如痴如狂，口中喃喃地说：“太美了!太美了!”回到家中，他一口气画出了此一系列雪景。
法国瓷器的创意源自中国
2007年起，朱德群在法国巴黎附近的塞夫勒瓷器公司进行了为期2年的创作，制作了一系列瓷器，每件瓷器都使用塞夫勒公司的蓝地嵌金色的技术。特别难得的是，在创作中，朱德群得到了法国巴黎吉美亚洲艺术博物馆的大力支持。馆方为朱德群打开了吉美亚洲艺术博物馆的库房大门，朱德群得以接触大量从未向公众展示的瓷器精品，特别是中国唐、元时期的一些瓷器珍品。
在2年中，朱德群共制作了一组55件瓷器，每件高约40厘米。制作时，首先由朱德群在瓷器的白胎表面以深浅不同的蓝色层层作绘，并依次送入炉中进行烧制;最后一层则以塞夫勒公司用纯金特制的金料绘制。每件瓷器的制作时间最少需要300小时，每件瓷器的底部都有独特的印记加以区别。
此次展出的两件瓷器，就是朱德群先生从55件作品中精心挑选而出的。
在苏州办展很高兴很自豪
朱德群的二儿子朱以峰是“朱德群工作室”协会秘书，“朱德群工作室”协会简称ATC，该协会是一个促进宣传和保护朱德群作品的机构。朱以峰本人的职业是DPLG建筑师，即法国政府认证的建筑师。
他在2009年11月19日为此次展览撰写的前言中表示，“在我看来，苏州博物馆完美的融合在苏州城里，漫步古城，不经意间就会来到苏州博物馆。这里安静和平，展厅围绕着庭院，传达出一种平易近人的空间概念。小广场、小巷子和小型建筑虚实结合，诗意的回应了老城的格局和结构。一馆一城，相得益彰……我相信每个人都会意识到，这个博物馆在华人艺术世界占有非常特别的位置。 ”
朱以峰还传达了父亲朱德群的心情，他对这次展览非常高兴和自豪，因为这次展览在这座特别的博物馆举行。