艺术家尚扬
从“伤痕美术”到当代艺术，尚扬总是会给人带来惊喜。自称“对待艺术不老实”的他将自己的灵魂定格在绘画，他说“选择了艺术可能是我一生当中最聪明的一件事情”，每一幅作品都承载着他一直以来关于人与社会的互动的思考，于是风景不再是风景，而成为一种关于个体的记载，有人生的，也有心灵的。因为艺术家的创作必须对心灵负责，即便这是一段带着刺痛的快乐旅程。
每次画画都会面临新的东西
艺术经纬：天安时间《董其昌计划》个展之后，最近的创作有什么变化吗？
尚：目前还没有。其实每一次画画，虽然是一个系列，都会面临一个新的境况，这种状况不是事先设想好的。每一张作品都应该让它自己自然地走过去。
艺术经纬：在画面的要求上追求一种完美的形式吗？
尚：其实是一种完美的表达。这个表达包括形式和画的指向，不仅仅是解决视觉上的问题，还要解决跟我的整个思维有关系的问题。当我画这些东西的时候，我觉得后面还要画很多东西，当我思考了很久以后，加了这一部分东西的时候，就知道它基本完成了。可能有些人他看了画后，会觉得这个没画完，或是画的太少了，但实际上有些小画比大画花的时间还长。另外它承载了我一直以来关于人跟社会的互动的思考，其实是一种连续性的感受，这些东西多处于一种飘忽变换当中，因为在这里，风景和类似风景的东西已经不再是风景的模样了，它就是我刚才说的，时好时坏、忽好忽坏的过程。我们来看今天这个世界，就会觉得我的画是有道理的。
艺术经纬：您的每次创作都有比较鲜明的主题，好像有一种回归性的东西在里面？
尚：恰恰不是回归性的东西。从主题来看，它一直很当代，90年代以来开始关注人的生存状况以及人和自然的关系。这个状况对我来说永远是没有止境的，总的来说它时好时坏，因为人类的走向，一方面向好的方向走过去，但同时也向坏的方向走过去，善和恶、好和坏都同时交织在一块儿了。比方说，我们现在很享受，但同时也很苦恼、很郁闷、不快乐，但同时也希望以后得到快乐，可这个快乐到来的时候，你又苦闷，又郁闷了。这个过程就像画画一样的，我在很快乐的画画，但同时过程中也非常地苦恼。
寻找中国当代艺术的世界性
艺术经纬：您作为中国当代艺术的开拓者之一，最大的理想是什么？
尚：就是作为一个中国的当代的知识分子、年长的艺术家，怎样把中国自己的东西运用到当代艺术，很好地让中国以及世界了解中国的当代艺术。因为国内的当代艺术跟随别人的时间太久了。今天我不把它和国外对立起来，把它对立起来是很愚蠢的，也是很可笑的。因为这个世界本身就连接到一起了，所有生活的信息、生活的事件以及生活的进程都不可分割了，在这里面去划分东方或者西方，或者说中国的和外国的，实际上是很可笑的。所以谈到中国的时候，我始终是站在一个世界人的立场上来看待的。我们整个世界需要的不是完全重复过去的的思维方式和视觉方式，而是需要从你自己的角度提供一个东西给世界。我觉得自己作为一个当代艺术家，常常也警醒自己，我的工作不是纯粹的给人看，也要对自己的内心负责。就是说我对这些问题经过很长时间的反复思考，拿出来的东西总要对得起这些思考吧。
艺术经纬：就是说您的作品首先要对你自己和之前的作品有一个交代？
尚：对！要有个交代。至少跟我这么多年的思考，让它在这里面的是浑然一体的。突然跑出来一个东西来会变得不协调，所以当我有一些很激动、很奇怪的想法之后，常常会把它放到我整个艺术思维里面去考虑，那样是不对的。有时候对自己还有一些苛求。比方说一些东西，它似乎还不成熟，还需要把它再过滤；有些东西还不是很有力度，还不够典型地来表达我自己，又把它都放弃了；还有就是它是不是一个最好的状态。我常常给学生讲，从事艺术和对生活的情态是一个道理的。比方说，它不能紧张，一个大夫紧张了，手术刀就会掉在地上，或者就会把针缝坏了，就会把刀开歪了，就不会正确地处理好病人的情况；演员紧张的话，他在台上的时候台词就会想不起来，他的面部肌肉就会僵硬，笑起来就像哭一样的；画家紧张也会这样，画家紧张的时候怎么样会有一个自然的状态，把自己地思想通过心和画笔自然的流露到画面上去呢？不可能这么做到的。所以我就说作画的时候一定要处在一个放松的状态。
尚扬在接受采访中
保持轻松的创作状态
艺术经纬：当您很长时间没有新的作品出来的时候，会不会紧张呢？
尚：一点都不紧张，不会焦虑。最近倒是有一些焦虑，明年在上海美术馆要做一个个展，天安时间的个展完了之后，这个东西就提上来了。这个事情，范迪安和李磊已经说了很久了，现在是推不过去了，就是一定要做。但是我呢，一到这个时候我就犯愁了，我觉得展览是一个很自然的状况，天安时间是我做的第一个个展，是因为我以前不愿意搞个展。我对自己还是有正确的认识，不是因为我没有才华，江郎才尽什么都做不了了，也不是说我对自己看的太淡。主要是一到有个展的时候，我的心里就会不是一个很自然的状态。为什么天安时间做了个展呢，是因为这批画已经画出来了，画这些作品的时候我没有做个展的想法。我就希望上海美术馆的展览不要安排在世博会期间，五月份到十月份，因为这个时间是比较有限和相对的时间。现在我的工作就有了一定的限度，因为有了时间的约束，比方说，这张画必须三天完成，那张画必须八天完成，另外一张画必须在一个月后完成，这一想就会机械地的把我的创作切开了。但是现在只有面对这个东西，我得放松来做这件事。紧张的状态怎么能画好画呢？当然不可能。所以平时没有这个展览的时候，我是不会紧张的。我没有一种自责的心理，比方说心里慌慌的，哎呀!很久没画画了，哎呀！我是不是画不出来了，没有这种感觉。
|
