他在中国的哲学里寻找着抽象的概念，使之成为其绘画语言，形成了独具风度的中国抽象绘画流派。
春风乍起看《四季》
徐冬冬，多年不见。公众视界不见你，业界唱和不见你，媒体报道不见你，市场运作不见你。
所幸，因《四季》组画之缘，17年后，我又与这位中国抽象绘画创始人再次相遇。
黄山莲花峰下写生（1985）
1997年，初识徐冬冬，他风华正茂，血气方刚，谈起自己的行为艺术“阳光与和谐的梦想”，张扬、浪漫。如今，再晤徐冬冬，他已“知天命”，但依然为“理想”动容，用他的话说，这就是“天命”，举手投足间，淡定、旷达。
徐冬冬没有移民海外。他的消失，不是避世，而是隐逸。他的隐逸，不是离开尘世，而是离开喧嚣的环境和浮躁的状态。
这一隐，就是十来年。
2015年初春，北京，乍暖还寒。徐冬冬刚刚创作完毕一套组画，名曰《四季》,放在了我面前。从2013年秋开始，他将色彩笔墨融进了那四季的宇宙中。他的《四季》，是对万物生死、善恶的探讨，表现的是人类自身在宇宙间灵魂跳动的轨迹。
《四季》系列组画——春夏秋冬第1号 丙烯纸本 2013-2014
而隐在“四季”里的徐冬冬，曾经走过怎样的岁月？
徐冬冬生于书香门第，自幼醉心丹青绘事，遍访文化界前辈大家。年少时，他在北京故宫博物院临摹宋、元、明、清各代艺术珍品，与古人神交。刘海粟、吴作人、刘开渠、王森然等诸位大师，都对他深有教导。
艺术大师吴作人先生及夫人观看徐冬冬足迹画展（1990）
向艺术大师刘海粟请教（1988）
1986年，《徐冬冬诗画集》问世，时任中国美术馆馆长刘开渠撰文称赞这位只有27岁的青年俊彦，“是一个有鲜明特点和具有艺术才能的画家。他的山水、人物及花卉既富有笔势飞动的狂放性格，又极注意物像形体和整个画面的塑造。他讲究‘心造境’，也注重‘师造化’。”
雕塑大师刘开渠先生与徐冬冬合影于苦藤书屋（1988）
时任中国美术家协会主席、中央美术学院院长的吴作人也为另一册《徐冬冬画集》留下笔墨，题道：“师古人再造化之诚，以立夺天工之志，艺岂有止境哉。”
1987年，中国美术馆在主大厅为徐冬冬主办个人作品展并收藏其作品。在中国美术馆史上，举办重要个人展的画家中，他当属最为年轻的一位。
《秋风吹下红雨来》 彩墨纸本 1985年（中国美术馆收藏）
《吉祥贵寿图》 设色纸本 1975 （中国美术馆收藏）
《写松图》 设色纸本 1986 （中国美术馆收藏）
1988年，不满30岁的徐冬冬成为国家一级美术师（教授），次年成为中国美术家协会会员，亦是当时最年轻的。
1990年至1991年，文化部与中国美协联合为徐冬冬主办了个人作品大型巡回展“徐冬冬足迹——十省市巡回画展”。这是文化部首次给一位中国画家举办巡回展览，在中国美术界开了先河。
伍修权、艾青、徐文伯等参加徐冬冬足迹巡回画展开幕式（1990）
和我一样，许多新闻界的同行，都是在1997年前后认识徐冬冬的，那时的他，正忙于启动“向世界500家著名图书馆赠《徐冬冬画集》”，即“阳光与和谐的梦想”大型行为艺术。
在1997年5月22日的开幕式上，500多位各界知名人士会聚人民大会堂。大家一致认为，“阳光与和谐的梦想”可以说是从明代至今的一次规模最大的民间文化外交，徐冬冬也被媒体誉为“中外文化的架桥人”。
“向世界500家著名图书馆赠《徐冬冬画集》仪式”暨“阳光与和谐的梦想”行为艺术在北京人民大会堂启动（1997）
“阳光与和谐的梦想”创作历经5年，范围覆盖亚洲、欧洲、美洲、非洲的图书馆、博物馆、美术馆。最终，全球上千家文化机构收藏了《徐冬冬画集》，而这一过程充满艰辛。徐冬冬在接受美国媒体采访时谈道，“此次艺术创作活动，早已超越了作品本身，目的在于让世界对中国改革开放及中华文化有一个了解。中华文化素来有‘己所不欲，勿施于人’的传统，这也是中华文化认为的人类社会的基本价值。21世纪中国进入世界，是人类文明的进程，表面看是政治、经济的问题，最终还要落到文化的认同上。”
美国布什图书馆收到《徐冬冬画集》后，老布什亲笔致函当时的国务院总理朱镕基：“这是一个特殊的礼物，我和我的太太芭芭拉都很喜欢。”
“阳光与和谐的梦想”行为艺术在美国旧金山举行（1998）
2001年4月30日至5月11日，联合国主办的“从传统走向现代——中国画家徐冬冬回顾展”，在瑞士日内瓦联合国驻欧洲总部举行。时任联合国副秘书长理库佩罗先生致辞：“徐冬冬先生的作品不但有东方的理念，而且融入了西方的色彩，让人耳目一新。近年来，画家徐冬冬与欧美各国的文化机构进行了广泛的交流与对话，这与联合国所提出的‘文明的对话’相吻合，他为世界文化的交流作出了贡献。”