色彩是生命的表征，生命是色彩的来源。原始岩画的红色，如血殷殷，如火烈烈；古代陶瓷的绿色，如山浮翠，如水凝碧——这是生命的色彩，来自人与自然的生命。当代中国艺术家周昌新创作的一系列“重彩油画”和“厚彩瓷”作品，把自己燃烧的生命投入了色彩，使燃烧的色彩闪烁着生命的光焰。

传统中国画古称丹青，即以朱赭青绿等色为主的色彩绘画。清代画家董棨（Dong Qi）说：“古人作画五采彰施，故晋唐诸公皆用重色，笔尚勾勒。至元人始尚水墨，而以高简为工，古意寝废矣。”（《养素居画学钩深》）周昌新早年学习中国画就是从重彩入手的，可以说继承了晋唐时代中国画传统的正脉。他画了十年重彩画，发现工笔重彩画偏重装饰趣味和工艺制作，难以抒发生命的激情，于是他把艺术创作的重心转移到油画。油画是明清之际从欧洲传入中国的画种，意大利传教士利玛窦（Matteo Ricci）、郎世宁（Giuseppe Gastiglione,）等人是来华传播油画的先驱。周昌新喜爱油画也是因为他特别欣赏油画的色彩。不过，西方古典主义油画重视素描超过色彩，而从意大利威尼斯画派的提香（Titian）到法国浪漫主义画家德拉克洛瓦（Delacroix）、野兽派（Fauvism）画家马蒂斯（Matisse），色彩逐渐获得解放，在西方现代油画中色彩自身的表现力日益增强。周昌新把中国传统的重彩画与西方现代的油画嫁接在一起，创造了一种中西融合的“重彩油画”。他几乎走遍中国的山山水水，包括黄河壶口、西双版纳、青藏高原，拼命地写生、创作，不论他画的风景、植物、人物，还是抽象表现主义的（Abstract-Expressionist）作品，都强调色彩自身的表现力，尽情宣泄自己生命的激情。周昌新画了十年“重彩油画”，最近又在“重彩油画”的基础上开拓了一个全新的艺术领域——“厚彩瓷”。

意大利是欧洲文艺复兴的发祥地，威尼斯是马可波罗的故乡。“生命•色彩——周昌新艺术世界巡回展”的第一站选择在意大利水城威尼斯，既是代表一个中国艺术家向意大利人民和威尼斯画派致敬，也是为了搭建中国与意大利文化艺术交流的桥梁，共同迎接中国与欧洲乃至世界新的文艺复兴时代。

王镛，1945年生，北京人。1967年北京大学东语系毕业,1981年北京大学南亚研究所硕士研究生毕业。1983-2005年在中国艺术研究院美术研究所工作。主要从事印度美术史与中外美术交流史研究。现为中国艺术研究院研究员、博士生导师，中央美术学院客座教授。著作有《印度美术》《印度细密画》《移植与变异——东西方艺术交流》《中外美术交流史》等。