{ "id": 40525186, "title": "一寸光阴一寸金：天津L+ MALL陆家嘴中心当代雕塑首展开幕", "author_name": "贾凡", "source": "艺术中国", "post_id": 40525186, "cover": "", "content": "
<\/div>

嘉宾及参展艺术家在开幕式现场<\/p>

2018年9月22日上午，“一寸光阴一寸金”当代雕塑展在天津L+ MALL陆家嘴中心“陆+艺术中心”开幕。此次展览是“陆+艺术中心”的启幕艺术展，同时也是天津首个举办于购物中心中的名家联展。展览展示了隋建国、王少军、于凡、陈文令、史金淞、谭勋、卢征远共7位雕塑艺术家的作品。此次展览由易居中国创始合伙人/CBO、太德励拓（中国）传媒集团董事长、宝库中国执行董事、《FA财富堂》艺术杂志出品人朱旭东担任艺术顾问，雕塑家卢征远担任策展人并参加展览。<\/p>

<\/div>

艺术家隋建国在开幕式上讲话<\/p>

<\/div>

易居中国创始合伙人CBO、太德励拓（中国）传媒集团董事长、宝库中国执行董事朱旭东在开幕式上讲话<\/p>

雕塑家隋建国在接受记者采访时讲到雕塑与公共的关系，“以前这种购物中心更多的功能是休闲娱乐，陆家嘴开始将艺术作为一个部分放到这个空间，这是一个新的模式，是艺术民主化的体现。至于说艺术作品的学术部分要重新与市民形成对话，这个过程可能已经偏离了艺术家的初衷，但是会形成新的东西，这是未知的。如果我是一个市民，在逛商场看这个作品，不明白是什么，回去就会找资料去探求。这个时候可能也不是艺术家想要的东西，但是对会起作用。这是艺术从象牙塔利走出来，进入社会的过程和途径”。<\/p>

展览取名“一寸光阴一寸金”，“光阴”是作品创作过程中的荏苒时光；“金”是雕塑艺术家们在反复打磨锤炼后，点石成金的艺术作品。展览将每一位参展艺术家的气质归为一种特定颜色，并用色彩划分展览区域，既是视觉的愉悦，更是艺术风格的直观展现。<\/p>

雕塑家谭勋认为：艺术介入空间是必然的，中国的艺术刚刚蓬勃还没有介入到很多层面。我们的作品刚从专业的空间走出来，而进入到商场、进入到田野、进入到社会空间，这是未来艺术更广阔的状态，也是一种必然趋势。<\/p>

“我将彩钢板作为创作材料用在我的作品里，是表达面对未来的一种‘希望’。将临时的薄铁皮变成一个坚硬的东西，它似乎是一个坚实的，但其实是悖论。我现在又将它贴上金颜色，看起来高大上，但其实也不是。我的这种蓝是彩钢板蓝，其实每种颜色和地域总是存在着某种联系。比如，北方用蓝色，是因为对蓝色天空的希望；灰色彩钢板的城市，因为城墙是灰色的为了和整个城市相协调。颜色，一定是一个地区的代表。”在谈到雕塑和色彩关系时谭勋说。<\/p>

易居中国创始合伙人/CBO、太德励拓（中国）传媒集团董事长、宝库中国执行董事、《FA财富堂》艺术杂志出品人朱旭东担任艺术顾问，在谈到此次展览时说“我们这次展览的初衷，是希望在这样一个有限的空间做中国顶尖的雕塑展览，虽然场地有限，但这些艺术家的分量很重。雕塑对于大众还是相对陌生，雕塑对空间有一定要求，一般的消费者不是很了解。但公共艺术中很重要的一部分是雕塑，我们希望通过自己的力量推动中国公共艺术的发展，让大众对公共艺术有更多的认知”。<\/p>

      本次展览策展人、雕塑家卢征远谈到：“<\/span>作为本次展览的策展人，在展览的呈现效果上我主要从两方面考虑，其一学术品质的保障，邀请优秀的艺术家，为观众呈现美术馆级的作品。其二是设计更为有趣的展览形式，用颜色串联展览逻辑，让观众通过更直接的方式了解艺术家，用纪录片记录艺术家的创作过程和创作理念，在展览中呈现作品背后的创作故事。通过直观而有趣的展览形式让艺术在商业空间传播，起到普及艺术的作用。艺术从不孤立，艺术的存在需要公众的传递。近年来，艺术的展示、分享空间，从专业美术馆、画廊拓展到商业、互联网等公共空间，为艺术的传播打开更多的可能性。天津陆+艺术中心提供了一个很好的平台，负责人金波非常努力热情，坚持高品质要求，用艺术为美好生活赋形，让艺术可以在商业空间发声。在这样的优质的平台，我希望展览坚持高艺术水准的同时，让更多的观众看到艺术，享受艺术带来的快乐，让具有国际水准的艺术作品，从美术馆和画廊走向更广泛公共化的场所。”<\/p>

<\/div>

中央美术学院教授、雕塑家王少军在开幕式上讲话<\/p>

<\/div>

本次展览策展人、雕塑家卢征远在开幕式上讲话<\/p>

<\/div>

雕塑家隋建国在展览现场接受记者采访<\/p>

“一寸光阴一寸金——当代雕塑展”有幸邀请7位国内著名雕塑艺术家，于天津购物中心呈现艺术作品的同时，通过影像作品拉近艺术家与观众间的距离，通过不同主题色彩的设定凸显每位艺术家独特的气质。观众在展厅的荧幕中穿梭，在影像的交叠中感受艺术家的音容相貌；在创作的细小动作中体会艺术家的心理变化；在不同主题色彩的碰撞中，感受到艺术家外在的作品风格与内在的个人性情。<\/p>

<\/div>

现场嘉宾<\/p>

<\/div>

展览作品<\/p>

<\/div>

展览作品<\/p>

<\/div>

展览作品<\/p>

<\/div>

展览作品<\/p>

<\/div>

展览作品<\/p>

<\/div>

展览作品<\/p>

<\/div>

展览作品<\/p>

<\/div>

展览作品<\/p>

<\/div>

展览作品<\/p>

<\/div>

展览现场<\/p>

<\/div>

展览现场<\/p>

<\/div>

展览现场<\/p>

<\/div>

展览现场<\/p>

<\/div>

展览现场<\/p>

<\/div>

展览现场<\/p>

<\/div>

展览现场<\/p>

此次展览将持续至12月22日。<\/p>", "published_at": "2018-10-01 09:00:00" }